凤舞九天杉木-伏羲-浮槎-潇湘水云

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天一琴茶

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天一琴茶只做古琴
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古琴曲赏析
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古琴,又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,是汉民族传统乐器,至少有三千年以上历史。 古籍记载伏羲作琴,又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说;舜定琴为五弦,文王增一弦,武王伐纣又增一弦为七弦,可见古琴文化的源远流长,博大精深。 古琴是中华文化中地位最崇高的乐器,自古“琴”为其特指,20世纪20年代为与钢琴区分改称古琴。琴有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首,被视为高雅的代表,亦为文人吟唱时的伴奏乐器,自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今;琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。
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思凡
思凡
思凡 林毛根(潮州筝)/林吉衡(椰胡)/中国音乐家大系 ⊙中国潮筝大师林毛根 南派筝曲经典珍藏版 ⊙林吉衡 椰胡伴奏 中国潮筝大师林毛根大师是潮州筝派重要的代表传人,被誉为潮州筝艺大师,其演奏风格典雅清丽、尤以演奏韵味浓郁且最难表现的「活五调」见长。他曾以一曲《柳青娘》尽展「活五调」之神韵,并将其音韵远播,赢得海内外乐界赞誉,在国际上奠定了潮筝的地位,而他所作的这个曲谱也在中国与新加坡的古筝考级中被列为高级别的必考曲目。2002年7月,国际古筝大会六大门派「掌门」在香港与广州汇演时,林毛根大师以《柳青娘》《倒骑驴》及《寒鸦戏水》倾倒了香江及羊城观众,再次让潮州音乐成艺坛显学;2003年,中国民乐界二十多年来首次大规模筹办「国乐九大名家京城音乐盛会」参与「盛典华章—2003年国庆系列音乐会」,林毛根大师以潮乐代表应邀演出;2004年4月25日,香港大会堂音乐厅「艺海长青-国乐名宿珍品演奏会」林毛根大师与其他三位同届七、八十高龄的国乐大师陆春龄、林石城、甘尚时同台演出,仍旧炉火纯青的技艺,与韵味醇厚的诠演,获得乐界与观众又一次非常强烈的反响! 本音乐专辑中林大师将南派经典筝曲:活三五调乐曲《柳青娘》《深闺怨》《雁南飞》及普受大众欢迎的潮州乐曲《思凡》《寒鸦戏水》《倒骑驴》《粉红莲》《雨溅梨花》,加之《小桃红》《赐阁》《过江龙》等「外江」乐曲,以他独到而传神的诠释,丰富了传统潮乐表现的内涵,栩栩如生地描述出各乐曲所富含的种种神态及别具一格的风韵! 《思凡》专辑出版序言 十多年前,因受潮州音乐的独特魅力所吸引,我曾赴潮汕地区,遍访名家。当时在林毛根先生的斗室里,聆听他弹奏的潮筝传统名曲《寒鸦戏水》和活五调《柳青娘》,其技艺之精湛,韵味之醇厚,情感之真切,至今仍难以忘怀! 时代不断更迭之际,民间音乐的自然传承变得越来越困难了。当年在潮汕地区所访晤的诸多名家,多位己然谢世,有的则年事已高而后继者寥寥。以潮州筝派来说,目前也只有林毛根、杨秀明等为数不多的几位了,及时为这些人录制演奏专辑,从某种意义上看来,已经是在「拯救」这门艺术了。 中国龙企划组合致力于将具有「拯救」价值的民族器乐名家名曲筹划出版,无疑是极具远见的做法。相信这些专辑的问世,必将大大提升【中国音乐家大系】的可鉴赏性和学术价值,尤其对中国传统音乐的保存和发展,更是十分珍贵的奉献。
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春江花月夜
春江花月夜
中国浦东派琵琶大师林石城(1922-2006)是著名的琵琶演奏家、教育家;其琵琶演奏的技艺高深精湛,修养广博宽厚,对于琵琶的吟类变化、轮滚四条弦及其弦数变化,半秒钟内并四弦,推类、拖类等高难技法与乐曲,演奏起来尤为得心应手,指上功力已臻炉火纯青。他在琵琶艺术的发展上做出非常卓越的贡献,海内外弟子盈门,桃李满天,造就了不少中、青年琵琶艺术人才,曾获颁国家级教学成果奖。2002年林石城大师获颁中国音乐金钟奖「终身荣誉勋章」,正是对他艺术成就的最佳表彰;在2008年公布第二批中国非物质文化遗产名单时,浦东派琵琶艺术获选列入保护名录,做为当代浦东派琵琶艺术的发扬光大者,林石城大师对中国民族音乐所做出的贡献是无远弗届的!! 《春江花月夜》专辑为林石城大师登峰造极之作,呈献了由他弹奏的琵琶代表性传统武曲《海青拿天鹅》完整版本,更藉由琵琶与古筝合奏、琵琶二重奏以及乐团的编配等各种不同形式,将脍炙人口的《春江花月夜》、《月儿高》、《行街四合》、《平沙落雁》、《出水莲》等经典名曲,赋予亲切多样的艺术风貌;《普庵咒》《秋胡行》《醉归曲》则是林石城大师深入生活,通过重新整理和亲自谱曲,对人物的一些心理活动和神态做出了细致的描绘;这是一个音乐欣赏性相当高的珍藏版纪念专辑。
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华夏锣鼓演义 写意篇
华夏锣鼓演义 写意篇
华夏锣鼓演义-写意篇 朱啸林/韦俊/中央民族乐团/中国音乐家大系 ⊙中国打击乐大师朱啸林 鼓乐情韵升腾国际发烧版 II ⊙刘峪升、朱啸林 作曲及编配 ⊙韦俊 指挥中央民族乐团伴奏 中国打击乐大师朱啸林的演奏功力坚实且音乐修养丰厚,他认为打击乐采撷了乐曲的灵魂「节奏」予以发挥,非但未使之见肘,反若执牛耳般抓住了关键,因此他成功地以传统音乐的形式和特征汲取并融合外来文化特质,衍化出中国大鼓的时代震撼力! 【华夏锣鼓演义】套装专辑「写意篇」中的创作曲《鼓魂》鼓套子节奏及强弱变化复杂,击鼓技术难度极高,充分展现出了低音大鼓前所未有的巨大能量!威风大鼓独奏创作曲《落叶》、《听雨》、《冰灯》在生动而细腻地刻画大自然景象的同时,更将中国大鼓多样化表现的魅力所在展现无遗;《变鼓》采用特殊的击打技法,吸收了苏南吹打中的《快鼓段》及《夜深沉》的鼓套加以变化发展;《禅寺钟鼓》用钟、鼓、木鱼等乐器展现了一个庄严肃穆、祥和安宁的禅门意境,乐曲后段引入道教音乐来表现出寺庙活动;《神驹》乐曲中使用了十八件打击乐器,不但演奏技艺高超,录音技术之突破亦属空前! 音响在流动、情韵在升腾,朱啸林大师勤于中国打击乐艺术的研究并博采众长,在持久的音乐实践历程中早已积累了大量优秀曲目,「华夏锣鼓演义-写意篇」创作专辑为您展示出中国打击乐高难度技法之斑斓神采以及演奏家无与伦比的深厚艺术底蕴! 演奏家寄语 民族打击乐的传承和发展,有赖于历代无数杰出名家们的艺术创造,他们通过千锤百炼,精益求精,希望能博采众长并发挥自已最大限度的创造性,以达到更高的艺术境界。然而,时光荏苒,在这些孜孜不倦的追求之后,还须借着高科技的现代技术将它完整而忠实地记录下来,才能永久保存这些表演艺术于精华的境界! 作为一个艺术追求者,我很幸运地能有机会与中国龙企划组合制作团队合作,出版了个人第一张激光唱片专辑【神驹】,并且受到了许许多多朋友们与打击乐同仁的褒扬与认同,我满心欢喜,但也自觉意犹未尽!接下来又呈献给大家的【鼓魂】专辑,更以中国传统音乐的固有形式和特征为本,在汲取外来文化并与之碰撞、融合的过程中,进行着自身的衍化与转折,完成了这一张融入数首创作曲的击乐专辑,我衷心地期待着各位朋友们的热心指正!
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