古琴曲集 天际回响

古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是汉民族传统乐器，至少有三千年以上历史。 古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦，可见古琴文化的源远流长，博大精深。 古琴是中华文化中地位最崇高的乐器，自古“琴”为其特指，20世纪20年代为与钢琴区分改称古琴。琴有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，被视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今；琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。

琴器之道，琴音之道，琴文化之道，古琴之道大矣！

阳春 吴文光（古琴）/张维良（箫）/中国音乐家大系 中国非物质文化遗产项目：「古琴艺术 虞山琴派」 中国古琴大师吴文光 虞山吴门琴韵珍藏版 虞山派古琴宗师吴景略 古琴传谱 张维良 箫合奏 著名古琴演奏家、教育家，「虞山吴派」奠基人，一代宗师吴景略（1907-1987）， 在中国古琴音乐的继承和发展有着极其重要的贡献，论者曾以「飞腾绮丽」赞誉其演奏艺术，称其：「既清新淡雅又气韵生动，既健美豪放又意境深远，既细腻精致又通畅阔达，其得心应手炉火纯青的演奏艺术打开了古琴音乐中新的视野，不仅达到了历来琴人所追求的理想境界，也使『曲高和寡』的古琴音乐更容易为现代人所理解与接受。」 2008年中央公布的第二批中国非物质文化遗产名录中就列出了虞山派古琴艺术，将它入选为中国传统文化保存和保护的重点项目，肯定了吴氏父子毕生对这一门音乐艺术所做出的热诚贡献，并颁布吴文光大师为该项目传承人。 古琴世家出身的吴文光大师，自幼受父亲吴景略大师真传，积累数十年，不仅演奏技巧精湛，更深悟其艺术真谛，不愧为虞山吴派的代表传人。1985～1990年，他更负笈美国，发奋攻读民族音乐学理论，获得博士学位，具有广博学识及独到的理论建树。吴文光的古琴演奏与教学，足迹遍及欧洲、北美及全亚洲诸地，所到之处，无不获如潮佳评，同时也为他积累了丰富的教学与演奏经验。由于师承吴景略开创的以气韵见长的虞山吴派演奏艺术，以表现自然之趣和擅长心理描写为追求，在深厚的传统文化底蕴与专业音乐基础训练及长期的生活磨练中，以自已独特的创见形成了新时代的文人行吟风格，把古琴的表现技术和美学理论向前推进了一步，让听者可从而领会出中国流传数千年来的古琴音乐其深刻内涵与美的真谛！ 演奏家寄语 中国的古琴音乐孤高岑寂而与众不同，是由历史条件、社会环境和文化氛围所形成和决定的一种文人文化。然古琴音乐毕竟是音乐，也必具有音乐的某些共性，因此，琴乐不仅哲理性强，而且在演奏和审美方面也自成体系，这些特质是相辅相成的。希望透过这张激光唱盘的出版，能体现固有文化中的这种整合，并以此专辑奉献给听众们！

唐代白居易著名的《琵琶行》，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“ 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”所描写的就是琵琶的声音特质。

在华夏传统乐器奏出的幽幽禅韵中，平心静气，天人合一，修身养性，感悟自然。丨@DJ瀚涛

古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国的传统乐器，至少有三千五百年以上的历史。 古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦 ；可见古琴文化的源远流长，博大精深。

老八张，指的是CD《中国音乐大全·古琴卷》。这套CD共八张，收录琴曲270余首，1500多分钟古琴界称之为“老八张”。 1956年，由古琴名家查阜西先生率领，文化部、中国音乐家协会和中国艺术研究院音乐研究所共同组成的古琴调查组，遍访全国各地86位琴家琴人，搜集、整理了大量琴学史料，用大量极其珍贵、不可复得的琴曲钢丝录音资料制作而成。包含《广陵散》《梅花三弄》等。

中国浦东派琵琶大师林石城（1922-2006）是著名的琵琶演奏家、教育家；其琵琶演奏的技艺高深精湛，修养广博宽厚，对于琵琶的吟类变化、轮滚四条弦及其弦数变化，半秒钟内并四弦，推类、拖类等高难技法与乐曲，演奏起来尤为得心应手，指上功力已臻炉火纯青。他在琵琶艺术的发展上做出非常卓越的贡献，海内外弟子盈门，桃李满天，造就了不少中、青年琵琶艺术人才，曾获颁国家级教学成果奖。2002年林石城大师获颁中国音乐金钟奖「终身荣誉勋章」，正是对他艺术成就的最佳表彰；在2008年公布第二批中国非物质文化遗产名单时，浦东派琵琶艺术获选列入保护名录，做为当代浦东派琵琶艺术的发扬光大者，林石城大师对中国民族音乐所做出的贡献是无远弗届的！！ 《春江花月夜》专辑为林石城大师登峰造极之作，呈献了由他弹奏的琵琶代表性传统武曲《海青拿天鹅》完整版本，更藉由琵琶与古筝合奏、琵琶二重奏以及乐团的编配等各种不同形式，将脍炙人口的《春江花月夜》、《月儿高》、《行街四合》、《平沙落雁》、《出水莲》等经典名曲，赋予亲切多样的艺术风貌；《普庵咒》《秋胡行》《醉归曲》则是林石城大师深入生活，通过重新整理和亲自谱曲，对人物的一些心理活动和神态做出了细致的描绘；这是一个音乐欣赏性相当高的珍藏版纪念专辑。

阳关三叠 孙贵生/张福全/楚世及/北京中国古典乐团/中国音乐家大系 当代古琴名家孙贵生 辨梦琴缘续千年珍藏版 张福全、楚世及 指挥北京中国古典乐团伴奏及协奏 列名【今虞琴刊】历代名琴谱之「辨梦」古琴为北宋名家黄谦所收藏，琴款为仲尼式，通体蛇腹断纹，该琴音韵古雅，清越中见醇厚。当代古琴名家孙贵生是已故古琴大师查阜西先生入室弟子，琴艺洒脱温婉，出神入化，尽得查公真传，正与此千古名琴相得益彰！孙贵生自1959年师从著名古琴学家查阜西大师习琴，其后又受教于广陵派古琴大师张子谦及虞山派古琴宗师吴景略，深得三位大师之耳提面聆，琴艺自成一格。 查阜西大师是史上少有的古琴全面艺术大家，曾组织今虞琴社，历任中国音乐家协会副主席，中央音乐学院民族器乐系系主任，北京古琴研究会会长等职；在古琴艺术研究、教学、创作、演奏以及组织领导古琴学术研究、艺术活动等方面做出了令人景仰的贡献。查阜西大师因对琴曲《潇湘水云》的打谱赢得了「查潇湘」的美誉，其古琴演奏具有一种悠然从容、疏朗真挚的精神，以古琴的艺术性鲜明地体现了文人的精神面貌、思想情趣。查大师曾编着古琴书籍【存见古琴曲谱辑览】、【琴曲集成】（第一辑），并在当时率领古琴调查组整理、搜集了大量琴学史料，留下了大量极其珍贵、不可复得的琴曲钢丝录音数据，现在琴人常备的「老八张」唱片正是其中的一部分；【查阜西琴学文萃】则是查大师留给后人的最后一部关于古琴的遗著。查阜西大师亲炙之门生为数不多，较具代表性者有现任中国琴会会长李祥霆、北京古琴研究会会长吴钊、古琴名家孙贵生等人。 本专辑由孙贵生大师弹奏「辨梦」名琴，所收录乐曲细说春秋、东汉、六朝、唐、宋、明、清直至现代，不论是琴箫的对答、小合奏的烘托，或是大乐团的造势，都令人耳目一新；优美动听的清新曲调，不但倍增中国琴曲之亲和力，更赋予古琴艺术以划时代的新生命。

林声说音乐--爱乐闲话--倾听美丽