地下室手记 第19集 水晶宫

马克·吐温有着高超的幽默、机智与名气，被称为美国最知名人士之一，曾被推崇为“美国文坛巨子”。擅长写具有讽刺意味小说的他将这种风格带到了他的自传之中，书中，这位睿智的学者嬉笑怒骂，谈笑风生间将自己独特的思维方式展现给了我们。对与自己同时代的文学人物，马克·吐温没有谈及太多，但对批评家这一行当表达了自己的观感：“我认为，批评家的工作是所有职业中最腐化堕落的，没有任何真正价值。”“尽管如此，随它去吧。”“这是上帝的旨意，我们必须要有批评家、传教士、国会议员和滑稽演员，我们必须承受这些负担。”同时，这本自传也不乏马克·吐温对私生活的讲述，他甚至用了很长的篇幅，抒发他对一个女人的愤怒。他似乎是以一种很随意的方式在书写自己的人生，想到了就说出来了然后记录下来，可是，细细斟酌之下，字里行间都包含着他的睿智。除却辛辣，马克·吐温日常生活中的“搞笑”天赋也可从自传中觅得。自传管理人赫斯特称：“这份书稿我已经读过无数次，但每一次都忍不住发笑。这个男人的言谈笑骂皆成文学，而自传则是高潮，是那种创作力的顶峰。” [2-3]《马克吐温自传》在这本自传出版的时候，我已经离开人世。因此我会随时记住，我是在坟墓里，向读者讲述我的一切。我是实实在在地要从坟墓里来讲述，而不是现身说法，因为只有这样，我才能无所顾虑……对我来说，只有在我清楚地知道，在我活着的时候，我写的东西不会被任何人看到，我才能够像写情书那样，轻松自如、自由自在地坦陈我的内心。

《千只鹤》是日本作家川端康成的中篇小说，作品发表于1952年，主要讲述的是一段涉及两代人的畸恋故事，表现了爱与道德的冲突，同时对日式风物与心理的刻画也十分细腻，“字里行间仿佛有洁白的千只鹤在晚霞中翩翩飞舞。” 在川端康成的作品中，《千只鹤》占有重要地位。它不仅是一部获得诺贝尔文学奖的作品，而且从多方面反映了作家创作的独特风格。同时，《千只鹤》也是一部十分复杂、非常容易引起歧义的小说。 [1] 1952年，《千只鹤》获得日本艺术院奖。

为什么女生一定要读诺贝尔文学奖作者黑塞的作品？ 【内容简介】 彼时一战刚刚结束，世界尚未从混乱中恢复，千万士兵、战俘和民众，从多年僵化统一的顺服中，回归既向往又恐惧的自由。有些年轻人在童年时被战争拖走，现在“回归”了，却必须面对一个完全陌生的现实世界。而对于黑塞这样的“老人”，那些曾被高度认同的世界观已成了可笑荒唐的明日黄花。一切都变得可疑，令人不安惶恐。在这样一个夏天，一个告别的夏天，充满力量与光芒、诱惑与魅力，弥漫南方阳光与葡萄酒香气的日子，画家克林索尔化身李太白，与他的好友杜甫、路易、亚美尼亚占星师，一同漫游，饮酒，辩论。最终在夏末，用尽生命所有的燃料，完成了最终的画作。 【作者简介】 赫尔曼·黑塞 | Hermann Hesse（1877—1962） 作家，诗人，画家。 1877年生于德国，1924年入籍瑞士。 1946年获诺贝尔文学奖。 20世纪六十年代美国曾掀起阅读黑塞的热潮。 被誉为德国浪漫派的最后一位骑士。

是三岛由纪夫的第一部长篇小说，写于作者二十四岁时。本书是作者正式迈入长篇小说文学殿堂的自画像与宣言书。书名“假面的告白”，意思是“戴着假面具，诉说心里话”。 作者借助自己的家庭出身、人生经历为素材，涉及的事项大多为作家自己，当然也经过了作者的艺术加工，强调虚构，表达真实。 作品中“我”的身上，时时闪现着作者的身影，堪称三岛由纪夫的半自传性长篇小说。

"“在这清和的早秋的世界里，在这澄清透明的以太中，他的身体觉得同陶醉似的酥软起来。他好像是睡在慈母怀里的样子。他好像是梦到了桃花源里的样子。他好像是在南欧的海岸，躺在情人膝上，在那里贪午睡的样子。” 　　作为中国现代文学史上第一部短篇小说集，郁达夫先生的《沉沦》开创了中国现代抒情小说的先河，在中国现代文学史上有着不可替代的地位。 　　受五四爱国运动的影响，郁达夫将对当时社会的不满情绪诉诸笔端，文中洋溢着爱国主义色彩，又不乏浪漫主义精神，具有明显的散文化特色，以写人写情为主线，是中国现代抒情小说的代表。 　　郁达夫主张文学作品是作者的“自叙传”，在作品中毫不掩饰地勾勒出自己的思想感情和人生际遇，还大胆描写两性关系，反映被摧折的女性命运和底层知识分子的深切苦痛。那沉郁伤感的文风，散文般的笔触和痴情的描述，不仅在当时引发了许多青年的共鸣，在今天也足以令人倾倒。 郁达夫是中国现代著名的小说家、散文家、革命烈士，又因与王映霞的婚恋纠葛、晚年客死苏门答腊等事件，成为了中国现代文坛知名度最高的作家之一。本书收录了目前现存的包括《沉沦》《迟桂花》《迷羊》等在内的全部郁达夫小说作品，能够完整反映郁达夫小说的整体艺术风格和创作成就。"

一桩离奇的死亡案件在佴城引起轩然大波，将推理小说家耿多义和报社记者柯燃冰卷入其中。两个推理高手在追踪与反追踪中探访案情，更揭开了一段尘封多年的故人往事……那些缠绕不清的青春爱恋，那些慰藉年少时光的武侠小说，那些激情澎湃又寂寞难耐的夜晚，那个因穴居文化 而摇曳生姿的佴城……在这场跨越十年的寻找途中，记忆的角落又复鲜活。 【作者简介】 田耳，2000年开始发表作品，2003年之后专事小说创作。获第四届鲁迅文学奖中篇小说奖，2007年度茅台杯人民文学奖，第十八届台湾联合文学新人奖， 2014年度华语文学传媒大奖“年度小说家奖”。

作品讲述的是一个受过贵族化教育的农家女爱玛的故事。她瞧不起当乡镇医生的丈夫包法利，梦想着传奇式的爱情。可是她的两度偷情非但没有给她带来幸福，却使她自己成为高利贷者盘剥的对象。最后她积债如山，走投无路，只好服毒自尽。这里写的是一个无论在生活里还是在文学作品中都很常见的桃色事件，但是作者的笔触感知到的是旁人尚未涉及的敏感区域。爱玛的死不仅仅是她自身的悲剧，更是那个时代的悲剧。作者用细腻的笔触描写了主人公情感堕落的过程，作者努力地找寻着造成这种悲剧的社会根源。

《金屋》熔现实主义与现代主义，冶写实和象征、隐喻、荒诞为一炉，切近而又具体地展示了在商品经济洗礼下中国民众躁动不安的心态，写出了他们因理性的困惑而汹涌宣泄的欲望。在这里，我们可以看到因暴富而渴望复仇的大款有铤而走险向暴富者“下帖”的赌徒，有当众撒尿的村支书，有被人阉割后充满罪感的族长……人性和兽性、文明和愚昧、现实与历史、金钱和权力，在其间相生相克、冲突激荡。宁静安谧的古朴乡村，皆因这幢熠熠生光的金屋搅得人仰马翻，欲海横流。我们相信，一卷在手，不仅能使你把握当今中国社会跃动的心律，而且会使你在艺术上获得一种美的享受。

来自于作者对身羁宫廷的自身和自己所处混乱世界的感受，追求一种摆脱了激情和欲望、冷静而达观的生活。马可·奥勒留在书中阐述了灵魂与死亡的关系，解析了个人的德行、个人的解脱以及个人对社会的责任，要求常常自省以达到内心的平静，要摒弃一切无用和琐屑的思想、正直地思考。而且，不仅要思考善、思考光明磊落的事情，还要付诸行动。 马可·奥勒留把一切对他发生的事情都不看成是恶，认为痛苦和不安仅仅是来自内心的意见，并且是可以由心灵加以消除的。他对人生进行了深刻的哲学思考，热诚地从其他人身上学习他们最优秀的品质，果敢、谦逊、仁爱……他希望人们热爱劳作、了解生命的本质和生活的艺术、尊重公共利益并为之努力。《沉思录》是一些从灵魂深处流淌出来的文字，朴实却直抵人心。

这些遍布各个山麓和水岸，已经失守多年的城堡，竟是一个状态：自我防范，自惭又羞愧。 但它们此时都争先恐后地 跳出来，用各个时代的方言表述着同一个背景。 它们诞生在人类相互掠夺，甚至敌视的年代。 它们是人类最大的公敌—占有欲的残壳。这些躯壳之所以无人守灵、被遗弃，与当今和平的时代有关，与人类物质充裕量有关，与人类的思想进化有关。