06. Volkmann Cello Concerto Op.33 - 2. Allegro vivace

中国古典音乐，调理内心，打通五脏

这张专辑是吉它演奏家Terry Muska和长笛演奏家Madalyn Blanchett合作的吉它与长笛二重奏。 吉它这种颗粒感的声音最适合与小提琴、大提琴、长笛或单簧管这类长线条旋律乐器合作，音色上的互补使音乐丰满、亦刚亦柔，非常好听！ 这张《午睡组曲》选曲都是优美、轻柔的乐曲，非常适合午睡时聆听，享受这美妙的休闲时光。

这张专辑是奥曼迪指挥费城交响乐团，演奏柴科夫斯基最著名的三部芭蕾舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》音乐选萃。《企鹅唱片指南》评为三星。奥曼迪这位本世纪著名的、具有传奇色彩的指挥大师，从1936年开始担任费城交响乐团的音乐指导和常任指挥时起，一直到1980年因年龄和健康原因卸去该团常任指挥职务而退居二线时为止，整整和这个伟大的乐团合作了44 年，将费城交响乐团的声望提到了历史上空前未有的高度，使那无比迷人的“费城—奥曼迪之声”响彻在全世界的每个角落中。奥曼迪的主要指挥风格是纯朴、精致、细腻和富有光彩，他对于精美润泽的音色和感情丰富的歌唱性，都有着敏感的要求和内在的体验。他对于柴科夫斯基的作品，有着极其深刻的理解和精辟的演释。

这张专辑是穆特1995年发行的一张精选辑，所选的四部作品分别是她与三位指挥大师（卡拉扬、穆蒂、小泽征尔）、四支世界顶级乐团（维也纳爱乐乐团、爱乐管弦乐团、柏林爱乐乐团、法国管弦乐团）合作的演奏录音。作品风格涵盖巴洛克、古典、浪漫、现代。 维瓦尔第《秋》，F大调，作品第8号，第三首。 莫扎特《D大调第4小提琴协奏曲》作品218，作于1775年10月。据说莫扎特创作此曲时，曾以博凯里尼的小提琴协奏曲作为范本。因此曲第一乐章开头主题含军队进行曲节奏，故此曲有时被称为《军队》。 马斯奈《沉思曲》是一首深受乐迷喜爱的经典曲调，旋律优美，情感丰富，既有甜蜜也有苦涩。小提琴圆润的音色在舒缓的节奏中，表达出泰伊斯的沉思冥想、内心的孤独和挣扎、灵与欲的激烈交战、怀疑和混乱、忧伤和後悔，到最终获得心灵平静的心路历程。最后主旋律又慢慢升起，传达出绵绵不绝的希望，回荡在人们心中。后来因为此曲的旋律相当优美，让人感动不已，常被人拿来独立演奏，成为小提琴独奏曲中历久不衰的经典名曲，也是马斯奈的代表作品。 《流浪者之歌》是西班牙小提琴家、作曲家帕布罗·德·萨拉萨蒂的代表作之一， 也是小提琴独奏曲中不朽的名篇。回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。

这张专辑是卡拉扬指挥维也纳爱乐乐团，演奏柴科夫斯基的《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》三部芭蕾组曲。 芭蕾组曲《天鹅湖》作品20，作于1900年11月。此曲由六首作品组成，常用于音乐会演出，是久演不衰的佳作。 芭蕾组曲《胡桃夹子》作品71a，作于1892年。每段音乐的乐器配置都不尽相同, 它反映出柴科夫斯基对各段乐曲内容、情趣和风格的审慎思考和他那卓越的创作才能。 芭蕾组曲《睡美人》作品66，作于1889年。根据三幕芭蕾舞剧《睡美人》的音乐选编而成。

这张专辑收录了索罗门的演奏录音，包括莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特、勃拉姆斯的钢琴独奏作品。索罗门（Solomon，1902-1988）英国籍钢琴家。他的演奏魅力，就在键盘上的行云流水，那无数灿烂的音韵组接，是那样自然的天衣无缝，没有难度，似乎也舍弃了自己，那是心绪与技巧融合在一起的韵律。索罗门1902年出生于伦敦，1988年于伦敦过世。五岁时接受了第一堂钢琴课程，接着师事于玛希坦·维恩 (Mathilde Verne)，维恩是克拉拉舒曼的门生，她为索罗门安排了伦敦首演，演奏柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》，在此时宣传海报上就已经只有他的名字索罗门而没有姓氏后来终其职业生涯他一直维持着这个习惯。接着几年内他大量的演出，过着极为繁累的生活，因而令这位年轻的钢琴家对钢琴产生了厌恶感，常和他合作演出的亨利·伍德(Henry Wood)于是建议他休息一段时间。沉潜于巴黎追随MarcelDupr学习两年后，十九岁时回到演奏会舞台上，等着他的是国际性的演奏会和录音的职业生涯。1939年他首演了阿图·布利斯(Arthur Bliss)题献给他的协奏曲。战后他在欧洲、南北美洲、澳洲、纽西兰、南非和日本演出。1956年一场严重的疾病终结他的演奏生涯。索罗门以一个古典钢琴家自居，其演奏是优雅技巧和诗意感性的独特结合。

这套10CD合辑收录了长笛演奏家让-皮埃尔·朗帕尔1954-1963年间的全部录音。 让-皮埃尔·朗帕尔（Jean‐Pierre Rampal，1922-2000）法国长笛演奏家，是蜚声四海的大师级人物。他在二战结束后就开始在世界各地巡演，也是法国管乐五重奏团和巴黎巴罗克合奏团的创始者。1947年朗帕尔在日内瓦国际比赛获大奖，被聘为威西歌剧院乐团的首席长笛。后前往美国，与美国许多知名的交响乐团合作演出，博得一致赞赏。1956-1962年任巴黎国立歌剧院管弦乐团首席长笛。在著名的长笛大师中，朗帕尔具有几个最大的亮点，一是他为全面发展长笛演奏艺术作出了杰出贡献。除古典曲目外，他也涉足爵士乐、英国民歌、日本和印度音乐等。 2000年5月20日，朗帕尔在巴黎去世。小提琴家斯特恩说：“他是我们这个时代伟大的音乐家之一，他使得全世界重新以独奏乐器的角度来重视长笛。”朗帕尔是历史上第一位使长笛获得国际地位和广大听众的长笛演奏家。他和著名的钢琴家和弦乐演奏家一样，赢得了无数乐迷的追捧。他在全球有许多忠实的乐迷，人们津津乐道于他那种独特的微妙音色。1989年，朗帕尔在自传《我钟爱的音乐》（Music,MyLove）中写道，在1940年代，一位长笛演奏家如果不是某个乐团的成员，几乎不可能与乐队合奏协奏曲。从演奏生涯的开始，他就特别注重复兴长笛的地位。他通过自己的努力，一步步让这种做法成为现实。除了过人的天赋，朗帕尔还有着充沛的精力，他为推广长笛音乐做出了许多努力，使得这件乐器重新获得18世纪那样的辉煌地位。到今天，长笛独奏家能够到世界各地巡回演出。 朗帕尔的演奏优美高贵、温馨而洗练，音色质朴醇厚。在长笛演奏上，只要一提起“美声”，人们的脑际里就会立即浮现出郎帕尔那光辉、高贵又美丽悦耳的笛声。再加上他那惊人的吹奏技巧，温馨而洗炼的表情，使人们聆听后，无不有绕梁三日之感。他对巴洛克音乐的掌握尤见功力，除古典曲目外，他也涉及爵士乐、英国民歌、日本和印度音乐等。许多当代作曲家为他创作过作品，如普朗克、让·弗朗赛、让·马蒂农以及皮埃尔·布烈兹等。他是一位知名的巴洛克音乐大师，对此有深入的研究，著有《古代音乐中的长笛》一书。他发掘出不少失传的作品，编订了许多长笛曲，包括海顿、维瓦尔第和勒克莱尔等人的作品。此外他还将一些小提琴曲改编为长笛曲，丰富了长笛曲目。

这张专辑收录了十五首中国古筝名曲，由多位古筝名家演奏，精心录制，采用最新技术制作，音质出众。 《寒鸦戏水》流传于中国南部地区的筝独奏曲，描写了成群的寒鸦在水中悠闲自得，互相追逐嬉戏的情景。 《高山流水》古筝曲与古琴曲迥异，并与古琴曲无传承关系，一般认为是民国以后古筝艺术家所创作。其曲同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅、韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”之貌。 《战台风》王昌元作于1965年，曲调气势磅礴，音乐形象鲜明，快速段落紧张激烈，慢速段落优美抒情。全曲成功地塑造了码头工人大无畏的精神和压倒一切困难的英雄气概。 《梁祝协奏曲选段》改编自小提琴协奏曲《梁祝》，以中国越剧的唱腔为素材，按照戏剧构思布局，描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境，表现了这对青年男女的忠贞爱情和对封建宗法礼教的控诉与反抗，最后化蝶的场景富于浪漫主义色彩，反映了人民的愿望与理想。 《梅花三弄》是在近代琴家打谱琴曲《梅花三弄》的基础上进行移植、编订而来。乐曲曲调优美、旋律优雅、格调清新，历来深受人们的喜欢，可以说是琴曲移植的典范之作。筝曲相对于琴曲，移植后的筝曲在结构上略有变动，有删节，显得更为紧凑。在保持了琴味的基础上，还充分考虑古筝的表现技巧，可谓“琴”味“筝”味兼容并包。 《阳关三叠》由古琴曲移植而成，音调纯朴而富于激情，情真意切、激动而沉郁，充分表达出对即将远行的友人的那种无限关怀、留恋的诚挚情感。乐曲结尾处渐慢、渐弱，抒发了一种感叹的情绪。 《散楚辞》是一首客家筝曲，作品描写南迁的客家人，历经战乱、背井离乡的迁徙之苦。乐曲借用楚汉纷争时项羽“不肯过江东”的乡情悲歌，用悲伤离散之词，来寄托他们的感情。 《雪山春晓》是范上娥、格桑达吉创作于1981年的一首古筝独奏曲。此曲描绘了西藏高原美丽的春天景色，表达了西藏人民对家乡的无比热爱和对美好幸福生活的向往。全曲旋律优美、风格独特、内容丰富、感染力强，是一首深受筝家和广大群众喜爱的古筝曲目。 《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。

这张专辑包含莫扎特为管乐而作的四首协奏曲，其中圆号协奏曲两首，双簧管、巴松管协奏曲各一首。

这张专辑收录了莫扎特的六部协奏曲：1、长笛演奏家Werner Tripp、竖琴演奏家Hubert Jellinek与Karl Munchinger指挥的维也纳爱乐乐团合作，演奏《C大调长笛与竖琴协奏曲》；2、单簧管演奏家Alfred Prinz与Karl Munchinger指挥的维也纳爱乐乐团合作，演奏《A大调单簧管协奏曲》；3、圆号演奏家Alan Civil与奥托·克伦佩勒指挥的爱乐管弦乐团合作，演奏《四部圆号协奏曲》。这六部协奏曲是莫扎特音乐中旋律最优美、结构最精妙、音色最和谐的作品，可以说集中了莫扎特最精华的优雅和美妙。