06. Poulenc Cello Sonata - 2. Cavatine

这张专辑是钢琴家殷承宗演奏勃拉姆斯青年时期的鸿篇巨制与晚年的诗意小品，完整展现了作曲家从激情到沉静的创作脉络。殷承宗的诠释是相当到位的，显现了大师的风范，他的演奏可以用完美来概括。 《f小调第三钢琴奏鸣曲》Op.5，作于1853年，是勃拉姆斯20岁时的作品，三部钢琴奏鸣曲中规模最大、最负盛名的一部，也是浪漫主义时期钢琴奏鸣曲的巅峰之作。殷承宗以深厚的德奥音乐功底，精准平衡了古典结构的严谨与浪漫情感的深度，既展现了作品的英雄气概，又细腻诠释了其中的抒情性，完美诠释了勃拉姆斯从低谷走向光明的内核。 《六首钢琴小曲》Op.118，作于1893年，是勃拉姆斯晚年的巅峰之作，是他钢琴小品的集大成者，创作于作曲家人生的最后阶段，充满了对生命的回望与诗意的哲思。殷承宗以炉火纯青的控制力，将勃拉姆斯晚期作品的内敛深情演绎得淋漓尽致，音色温润通透，细节丰富，完美呈现了作品的诗意与沧桑感。

这张专辑是指挥大师阿巴多率领欧洲室内乐团，演奏舒伯特《第五、六交响曲》。阿巴多将意大利式的优雅与通透，完美融入舒伯特的歌唱性旋律中，忠于原作、细节精准，同时充满灵动的生气，既保留了古典主义的严谨，又让舒伯特的浪漫诗意自然流淌，没有过度煽情。欧洲室内乐团由欧洲各国顶尖独奏家组成，编制小巧、配合默契，完美适配舒伯特早期交响曲的室内乐属性，音色通透、线条清晰，让作品的细节层次完全展现。当时是模拟录音的黄金时代，声场开阔、音色自然，完美还原了乐团的通透感，是舒伯特交响曲录音中的标杆级制作。 这份录音是《企鹅唱片指南》推荐的首选名版，也是阿巴多职业生涯中最具代表性的舒伯特录音之一，被乐迷称为“舒伯特早期交响曲的最佳演绎”，既适合入门聆听，也满足资深乐迷的细节追求。 《降B大调第五交响曲》D485，于1816年10月3日完成。此曲没有用单簧管、小号和定音鼓，这种简约的配器决定了柔和的音响，使其具有了室内乐的特点。此曲是舒伯特年仅19岁时的作品，是他早期交响曲中最具莫扎特风格的杰作，也被称为“不用鼓和小号的交响曲”。配器省略了单簧管、小号与定音鼓，极致简约的编制让作品充满室内乐般的通透感。 《C大调第六交响曲》D589，作于1817-1818年，舒伯特生前未正式演奏，逝世后一个月才由维也纳爱乐演奏会首演。此曲舒伯特20-21岁时的作品，也被称为“小C大调交响曲”（区别于晚年《伟大的C大调第9交响曲》），是他早期交响曲的收官之作，首次尝试了更宏大的交响结构，同时保留了青春的活力。

这张现场录音专辑是钢琴家索科洛夫1984-1988年在圣彼得堡录制的，演奏斯克里亚宾、普罗科菲耶夫、拉赫玛尼诺夫的作品。 斯克里亚宾《升f小调第三钢琴奏鸣曲》作品23，作于1898年。当年斯克里亚宾以演奏金奖毕业后留校任教钢琴，他在此曲中体现自己非凡的钢琴造诣。此曲仿如一首叙事诗，慷慨激昂的第一乐章，狂风暴雨的第二乐章，柔情似水的第三乐章，勇者无畏的第四乐章，那是在追忆往昔的似水年华。