09. 千与千寻

这张专辑是陈萨演奏肖邦的21首夜曲。肖邦夜曲的创作贯穿了他的一生，多数钢琴家根据出版顺序录制《肖邦夜曲全集》，但陈萨的这套录音是少数根据个人顺序录制的专辑。21首夜曲各自的存在状态是可以被个人化重组和对待的。叙事性、幻想性、复调，流动的与静态的，凝重的和释然的……陈萨更愿意以她自己的方式来传递这些复杂的情愫。

这张专辑是第15届柴可夫斯基国际音乐大赛小提琴首奖得主曾宇谦与帕尔曼御用钢琴师Rohan de Silva合作录制的，由格莱美奖金牌制作人、录音工程师Rainer Maillard操刀制作。 这个录音共六首乐曲，不仅表现曾宇谦个人小提琴的绝妙技艺，同时也以专精专注的心神，演绎跨越三百多年历史轨迹的作品。无论是技巧展现的塔蒂尼《魔鬼的颤音》或是以优美歌唱性旋律结构融入独特拨弦技法演出的《夏日最后玫瑰变奏曲》。 专辑以技巧挑战为重点的塔蒂尼《魔鬼的颤音》当做第一首乐曲，除了应因18世纪原创者以内心淬练而来的呐喊声响，也符合标题的梦想完美意境。接着肖邦《降D大调夜曲》作品27第二号一直都是钢琴演奏的经典必备乐曲，然而改编成小提琴演奏，却又是另一种风貌。不变的是，梦幻似的旋律如同悄悄独语在上半段就深深吸引人，进入后段逐渐释放的的高扬情绪，更是无法抵挡琴声六续袭来的魅力。另外就是充满旋律美感的两首乐曲莫扎特《降B大调小提琴奏鸣曲》K454与柴科夫斯基《忆怀念之地》，借由最直接的美律美感与单纯的音乐感动，让人陶醉在音乐的美妙世界。 值得一提还有生动演绎的《夏日最后玫瑰变奏曲》，相信这首旋律优美的变奏曲，在前半段演奏时，很容易就会跟著哼出旋律。但随著变奏进行时，转变成技艺独特的拉弓与拨弦的高度挑战，听完这一曲曾宇谦的琴声已掳获人心。对作品要求完美的他，每一首乐曲都要反复录音多次，直到满意为止，他在音乐上一丝不苟的高标要求可见一斑。

这张专辑是女高音歌唱家施瓦茨科普夫与男中音歌唱家菲舍尔-迪斯考合作，演唱胡戈·沃尔夫的《意大利歌曲集》，由杰拉德·摩尔担任钢琴伴奏。这是一个传奇的“梦幻组合”录音，女高音歌唱家施瓦茨科普夫的音色精致典雅，咬字极其考究，擅长捕捉细腻微妙的情绪，把女性角色的娇羞、嗔怪、温柔演绎得栩栩如生。男中音歌唱家菲舍尔-迪斯考是20世纪最伟大艺术歌曲男中音，对文字、语气、戏剧感的控制力无人能及，塑造出多情、俏皮、深情的男性形象。钢琴由艺术歌曲伴奏之神杰拉德·摩尔演奏，不只是“伴奏”，而是与人声平等对话，钢琴织体烘托情绪，分寸感绝佳。 留声机杂志的评价：“这是杰出的录音，所有艺术歌曲爱好者都应当珍视。施瓦茨科普夫与菲舍尔-迪斯考处于极佳的歌唱状态，而杰拉尔德·穆尔的钢琴演奏，几乎难以用语言来赞美。”这个版本最大亮点：男女声交替，把46首小诗变成一场连续的爱情对话戏剧，不是单纯的独唱曲集，充满戏剧互动感，是《意大利歌曲集》最经典的完整录音版本之一。 企鹅唱片指南、BBC音乐杂志都高度推荐此版，被公认为《意大利歌曲集》的标杆录音之一。两位顶级歌唱家的巅峰期合作，杰拉德·摩尔的钢琴加持，戏剧对话感极强，咬字、语感、音色平衡堪称范本。