286革命自有后来人》张庆奎

蒲剧又称蒲州梆子，当地人通称乱弹戏，是一种古老的汉族民间戏曲艺术。因兴于山西晋南古蒲州(今山西运城永济)一带而得名。蒲剧是山西省地方戏曲剧种之一,它是山西四大梆子中最古老的一种。流行于山西南部各县和陕西、河南、甘肃、青海、宁夏、内蒙古自治区的部分地区。

二人台俗称双玩意儿，二人班。起源于山西，成长于内蒙古，是流行于内蒙古自治区中西部及山西、陕西、河北三省北部地区的传统戏曲剧种。 因为其剧目大多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以叫二人台。各地的二人台，在长期发展过程中，逐渐形成不同的艺术风格，以内蒙古呼和浩特为界，分为东西两路。

河北地方戏曲，河南地方戏曲，豫剧，河北梆子，曲剧，丝弦，大平调，永年西调，武安平调落子，最最伟大的四股弦！

培养中国戏曲艺术的明日之星 中国青年戏曲演员的星光大道 戏曲新榜样 传统正青春

二人台俗称双玩意儿，二人班。起源于山西，成长于内蒙古，是流行于内蒙古自治区中西部及山西、陕西、河北三省北部地区的传统戏曲剧种。 因为其剧目大多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以叫二人台。各地的二人台，在长期发展过程中，逐渐形成不同的艺术风格，以内蒙古呼和浩特为界，分为东西两路。

皮影戏(Shadow Puppets)，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。 皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。 [1]

河南豫剧院一团优秀青年演员，师从著名豫剧表演艺术家李金枝。中国戏曲学院在读本科生，工闺门旦、花旦。 先后荣获郑州市“俏花旦”电视戏剧新星大赛优秀奖；第七届河南省戏曲红梅奖大赛获银奖；第八届河南省戏曲红梅奖大赛获金奖；河南省第十三届戏剧大赛文华表演三等奖；河南省第八届青年戏剧演员大赛荣获文华表演一等奖;河南省第十四届戏剧大赛文华表演一等奖等。 参演剧目《青陵台》中饰演息女；《泪洒相思地》中饰演王怜娟、小玲；《大祭桩》中饰演黄桂英、春红；《五世请缨》中饰演杨八姐；《丹水情深》中饰演方小荷；《三哭殿》中饰演秦英；《魏敬夫人》中饰演陈元光；2013年参加戏曲电影《黑娃》中饰演雪莲等。

王希玲，女，汉族，1944年2月出生于上海，祖籍山东省滕州市，1955年考入郑州市豫剧团。现为国家一级演员，郑州市艺术创作研究院院长，享受国务院特殊津贴的国家有突出贡献专家，文化部命名的尖子演员，全国文化系统先进工作者，全国三八红旗手，河南省劳动模范，郑州市十大女杰。文化部第三届“文华表演奖”榜首获得者。 在五十多年的艺术征途上，王希玲在70多个剧目、电影、电视剧中饰演不同个性的角色。她耻踪尘俗，大胆革新，团结同仁，追求豫剧的“真、深、新、美”。她以《风流才子》《情断状元楼》《春秋出个姜小白》《金殿抗婚》《陆逊拜帅》等为代表作中，形成了“自然淳雅、清新明秀、超凡脱俗”的艺术风格。以小生领衔主演，第一次把豫剧小生提到了与旦角齐肩的地位，使豫剧小生行当的发展步入新的阶段，被誉为“豫剧第一小生”。 在表演中，王希玲以“传人物之神为最高境界”。不拘泥于程式的束缚，努力探寻程式与人物，程式与生活，古典戏曲与现代美的契合点，化程式为人物服务。她的创作方法和经验受到戏剧专家一致肯定，并给同仁以启迪。 王希玲曾获河南省一、三、四届戏剧大赛表演一等奖，"梨园杯"全国豫剧演唱大赛金奖，文化部首届"金三角"交流演出“优秀表演奖”，"通美杯"大赛金奖，文化部第三届"文华表演奖"榜首获得者。 在王希玲担任领衔主演和名誉团长的豫剧团，1993年和1998年二次荣获全国先进剧团，受到文化部《出人、出戏、走正路》的表彰，省文化厅专门发文件让全省各表演团体学习豫剧团先进经验并作报告。三次获得全国戏剧最高奖——文华奖；1993年《风流才子》、1995年《都市风铃声》、1998年《老子、儿子、弦子》，这在全国文艺表演团体中也是少有的。 王希玲曾在五部电影、四部电视剧中担任主演；电影：《我爱我爹》中饰演周金妹、《巧配鸳鸯》中饰演喜奶奶、《鸳鸯戏水》中饰演金书贤、《程咬金照镜子》中饰演李世民、《绿城畅想曲》中饰演工程师。 电视剧：《戴枷的钦差》中饰演袁玉荣、《风流才子》中饰演唐伯虎、《活人坟》中饰演李梅、《霞映长天》中饰演长霞妈。

杨宝森（1909～1958）京剧老生演员，四大须生之一，杨派艺术的创始人。字钟秀。原籍安徽合肥，祖居北京。诞辰：1909年10月9日，宣统元年（己酉）八月廿六日；逝世：1958年2月10日，农历丁酉年十二月廿二日，2时。 杨宝森在童年时期嗓音明亮，12、13岁时专攻余派，16岁时演出《打渔杀家》，效果很好。他还在《上天台》中饰演过刘秀，《断密涧》中饰演过王伯党。在《珠帘寨》“收威”中的起霸，功架一丝不苟。偶尔演出的《定军山》、《阳平关》、《战太平》等戏，也博得北京、上海等地观众的赞赏。在此时期，他所演的《捉放曹》、《击鼓骂曹》、《洪羊洞》、《失街亭、空城计、斩马谡》、《桑园寄子》、《卖马》、《碰碑》、《汾河湾》等剧，均获得很好声誉，有“小余叔岩”之称。在他童年时期就擅长演出《文昭关》一剧，与于连泉合作时间较长，也曾佐程砚秋、荀慧生演出。杨宝森在青年时期，因身体关系，使得变声期拖长，因此曾有一较长时期的休养未登舞台。在此期间，他以乐观的态度和勤奋的精神坚持练功、吊嗓、习字、绘画、练琴，甚至傍晚散步时还边走边哼唱唱腔，一声一字地推敲，逐字逐句地揣摩，潜心研习余派的演唱技巧。杨宝森虽未正式拜在余叔岩门下，但遇有机会便登门求教。他多方求师访友，拓宽学习之路，曾得到名师陈秀华及堂兄杨宝忠的许多指点，他曾向名票、余派研究家张伯驹先生问艺，也曾向王凤卿、王瑶卿求教，力求不断提高自己的艺术修养。当其健康得到恢复而重登舞台时，他在唱、念及表演等方面，都有了明显的长进。30岁以后逐渐脱出余派范围，吸取谭、汪（桂芬）诸家之长，对余腔有所变革。后嗓音再度发生变化，在琴师杨宝忠、鼓师杭子和的辅助下，尽量舍短用长，创立了既出于余派、又大大有别于余腔的杨派唱腔。在继承余派艺术的基础上，他根据本人倒仓后的嗓音条件，并结合他多年的艺术实践、创出一种崭新的唱法，自成一家，成为杨派艺术的创始人。在20世纪30年代末，他与马连良、谭富英、奚啸伯一起并称为“四大须生”。1939年，他曾组织宝兴社挑班演出。在20世纪50年代，其艺术造诣日臻完美，杨派艺术渐渐流行。 其门徒和追随者有汪正华、梁庆云、马长礼、李鸣盛、蒋慕萍、程正泰、朱云鹏、叶蓬等人。

眉户，即眉鄠(hù)，或称"迷糊"、"迷胡"、"曲子戏"、"弦子戏"，是陕西省和甘肃省的主要汉族戏曲剧种之一，国家非物质文化遗产之一。眉户盛行于关中和陇东、陇中一带，而山西、河南、湖北、四川和宁夏等部分地区也有流行。眉户以其曲调委婉动听，具有令人听之入迷的艺术魅力而得名。