河南坠子 一百零八侠

其中神话传说篇章讲述了凄美的爱情故事：为了心中的白马王子，姑娘甘愿变成山峰，500年相守。上百只仙鹤为了姑娘飞转，那匹俊朗的大白马在山间奔腾。 《印象·大红袍》突出故事性和参与性，不仅展示了茶史、各个制茶工艺，还述说大王与玉女的爱情故事，说大红袍的来历，说现代人所有的烦恼，说一杯茶所带来的幸福和感悟。

扬琴戏《马踏河间府》， 又名 五子登科 五女争夫情节简介： 明朝赵玄受奸臣严嵩迫害追杀与原配妻子张月平分离逃亡。路上又相继娶了四位妻子，五个老婆各生一子。后来五个儿子颇有出息，大子张玉 河间知府，二子王清廷河间知县，三子李堂 领兵大元戎，四子董红 皇儿干殿下。五子杨寻招为驸马。赵玄流落河间卖水与五子相认骨肉团聚。

呼延庆，字夏都，并州太原人，呼延守用之子，呼延赞曾孙，宋朝时期的军事将领、外交官。在宋徽宗时期任平海军指挥使，因为“呼延庆善外国语，又辨博，所以曾多次出使金国商议联金攻辽之事（海上之盟）。

豫剧是中国最大的地方剧种，居全国各地方戏曲之首。2006年，国家文化部门统计的国有专业豫剧团体数量为167个，是全国拥有专业戏曲团体和从业人员数量最多的剧种，成为中国戏曲三鼎甲之榜眼。 豫剧旧称“河南梆子”、“河南高调”，由于早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又曾叫“河南讴”。“豫剧”之名最早泛指河南各剧种。

黄梅戏名家韩再芬主演的大型古装戏。

郑州市艺术创作研究院原院长，国家一级编剧，河南省戏剧文学学会会长，郑州市戏剧家协会主席。 主要作品有《三子争父》《辛酸的风流事》《酸枣岭》《陈家湾的新故事》《老子·儿子·弦子》《清风茶社》《啼笑皆非》《新版白兔记》《春秋相国》《信仰》《青陵台》《单娘》等。

1945年生，开封市人。9岁学戏，1958年考入河南省戏曲学校，1961年进入天津戏曲学校进修，之后任开封市豫剧团主要演员。师承评剧名家新凤霞、豫剧名家王敬先，受教于豫剧老一代演员马双枝、汤兰香等。代表剧目《梨花归唐》《三打陶三春》《花为媒》《状元媒》《穆桂英下山》等。。她能唱能武，文武兼备，戏曲评论家曲六乙曾为她赠书题词：河南刀马旦，豫剧关肃霜。

河南坠子源于河南，由流行在河南和皖北的曲艺道情、莺歌柳、三弦书等结合形成的传统曲艺形式。约有一百多年历史。流行于河南、山东、安徽、天津、北京等地。因主要伴奏乐器为“坠子弦”（今称坠胡），且用河南语音演唱，故称之为河南坠子。演唱者一人，左手打檀木或枣木简板，边打边唱。也有两人对唱的，一人打简板，一人打单钹或书鼓。还有少 数是自拉自唱的。唱词基本为七字句。伴奏者拉坠琴，有的并踩打脚梆子。初期大 多演唱短篇，也有部分演员演唱长篇。现代题材曲目都是短篇。 河南坠子是一种比较独特的曲艺形式，俗称“河南坠子书”、“简板书”或“响板书”，因使用河南坠子弦（又名坠琴）伴奏而得名。它流行于河南等中原地区和华北的部分省市。 河南坠子的前身是流行于河南的道情和"莺歌柳"两种曲艺形式。从清代末叶开始，两个曲种的艺人逐渐合流，在音乐唱腔等方面互相吸收融合，特别是莺歌柳的伴奏乐器小鼓三弦被改制成坠胡以后，改弹拨乐器为弓弦乐器，伴奏旋律起了根本性的变化，促成唱腔音乐的重大变革，"溜腔"（俗稀"哼弦子"，起腔之前使用）的使用就是曲型成熟的表现。新的唱腔和音乐结构的出现，是河南坠子形成的标志，其时约在1900年左右。 说唱表演的方式早期为“单口”，演唱者一人，左手打檀木或枣木简板，边打边唱；后来发展出“对口”，两人对唱，一人打简板，一人打单钹或书鼓；还有三个人搭档演出的“群口”；也有少数是自拉自唱的；几种方式各有适宜的节目。 唱腔音乐是河南坠子唱腔的主导部分，由多种曲调（板腔）构成。包括引子、起腔、平腔、送腔、尾腔等部分，根据唱词的不同句式使用三字崩、五字嵌、七字韵、巧十字塞韵、滚口白等唱法，形成节奏和旋律上的明显变化，以表现不同的感情。河南坠子的曲调虽多，但它以一个主体性基本唱腔曲调为基调，根据唱段的起、承、转、合的不同规律和故事情节的不同需要，加以重复、发展和变化。同时，对传统唱腔中属于插入性或附属性的唱腔曲调，如引子、牌子、三字蹦、五字嵌、大小寒韵等，进行融会贯通式的取舍处理，把有特性的乐句和片断有机地结合在唱腔音乐中，使整个唱腔音乐丰富多彩，和谐统一。 河南坠子在传统唱腔中起腔唱法很多。有的起腔，开头采用紧缩节奏的手法，然后突然来一个懈板（突慢）伴之以大甩腔。也有前边几个字用白，然后起腔。

鹰城名家戏韵

婺剧是浙江省的传统戏剧。 婺剧又称金华戏，为浙江省的戏曲剧种之一。流行于金华及周边地区，婺剧得名于金华的古称婺州，代表性剧目有《孙膑与庞涓》、《黄金印》、《三请梨花》、《西施泪》等。著名演员有徐汝英、周越先、郑兰香、徐凤仙等。婺剧的表演夸张、生动、形象、强烈，讲究武戏文做，文戏武做。