这张专辑是小提琴大师斯特恩与奥曼迪指挥的费城管弦乐团合作，演奏门德尔松、柴科夫斯基的《小提琴协奏曲》。1959年的录音，被日本《唱片艺术》评为最佳名曲。
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》作品64，完成于1844年。
柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》作于1878年3月，是柴科夫斯基最著名的作品之一，与贝多芬、门德尔松、勃拉姆斯的小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。这部作品中融入了俄罗斯民族积极向上、活泼进取的风格，也加进了作曲家本人多愁善感、浪漫多情的性格。作品完成于作曲家创作的晚期，是作曲家成熟时期的颠峰之作，被视为浪漫主义时期音乐的代表作。这部小提琴协奏曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品，它歌唱青春，歌唱生命，表现了俄罗斯人民的乐观主义精神。这首乐曲当初相当不受世人欢迎，然而历史最终证明这是一首绝无仅有的音乐杰作！在音乐舞台上久演不衰，成为许多著名小提琴家的保留曲目。
展开
节目（6）
批量下载
加载更多
主播信息
Love_small_cat
小喵陪你听古典
聆听美妙旋律、感受艺术真谛
--
这张专辑收录了布列兹指挥勋伯格的三部作品：1、与男低音歌唱家Siegmund Nimsgern、BBC合唱团、BBC交响乐团合作，演唱配乐戏剧《幸运之手》，1981年3月12日在伦敦录音；2、与BBC交响乐团合作，演奏《管弦乐变奏曲》，1976年9月23日在伦敦录音；3、与纽约爱乐乐团合作，演奏《升华之夜》，1973年9月24日在纽约录音。
勋伯格创作了4部音乐戏剧作品：1909年的独幕独角音乐戏剧《期待》，1913年的独幕配乐戏剧《幸运之手》，均运用自由无调性写成。1930年的独幕歌剧《日复一日》则是严格的十二音体系的作品。未完成的三幕歌剧《摩西与亚伦》创作于1931—1932年间，也是一部无调性的十二音音乐作品。
《升华之夜》是勋伯格早年根据德默尔抒情诗《净化之夜》所作的，原为弦乐六重奏室内乐作品，后于1917年改编为弦乐合奏曲。虽在当时颇有争议，认为带有强烈的瓦格纳风格，但我们不得不承认，这位二十世纪最伟大的音乐革命者，将瓦格纳的半音和弦与勃拉姆斯室内乐作品中精致结构及淋漓尽致的动机合二为一，使这两位生前水火不相容的作曲家，于死后将智慧深深凝集在了《升华之夜》。
在20世纪音乐的发展道路上，勋伯格早期创作的《升华之夜》被认为是一个重要的里程碑。为求得调性的解放，勋柏格的中期创作勇于实践，作品转向“无调性”，令人难以接受。但在20年代，他终于完成了“十二音体系” 阿诺尔德·勋伯格相关书籍的探索，音乐便又重新获得了秩序。而他用这种新秩序作成的第一件完整编制的乐队作品，便是1928年9月定稿的《管弦乐变奏曲》。
--
这套合辑收录了乔治·普莱特指挥的交响作品录音，包括格什温、圣-桑、柴科夫斯基、鲍罗丁、肖斯塔科维奇、德沃夏克、柏辽兹、拉威尔等著名作曲家的交响作品。
20
这张专辑中包括九位作曲家的作品：贝里欧《水钢琴》、武满彻《雨树素描II》、福雷《船歌》第五号、拉威尔《水之嬉戏》、阿尔贝尼兹《阿尔梅里亚》、李斯特《艾斯特庄园水的嬉戏》和杨纳切克《在雾中 - 行板》、最后是德彪西《沉没的教堂》。这些以水为题的音乐，通过尼汀·索尼创作和制作的七个“过渡”连接和编织进专辑中。格里莫很高兴能与这位获奖作曲家、DJ和多乐器演奏家合作，称赞他的能力，强调“人类普遍依赖于我们星球上最宝贵的资源”，并将“诗歌和哲学的不同观点编织成一个单一的、令人信服的音乐生态系统”。
大家都在听
斯特恩《柴科夫斯基、门德尔松·小提琴协奏
这张专辑是小提琴家斯特恩与奥曼迪指挥的费城管弦乐团合作，演奏柴科夫斯基、门德尔松的《小提琴协奏曲》。1958年3月的录音，被日本《唱片艺术》评为最佳名曲。
柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》作于1878年3月，是柴科夫斯基最著名的作品之一，与贝多芬、门德尔松、勃拉姆斯的小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。这部作品中融入了俄罗斯民族积极向上、活泼进取的风格，也加进了作曲家本人多愁善感、浪漫多情的性格。作品完成于作曲家创作的晚期，是作曲家成熟时期的颠峰之作，被视为浪漫主义时期音乐的代表作。这部小提琴协奏曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品，它歌唱青春，歌唱生命，表现了俄罗斯人民的乐观主义精神。这首乐曲当初相当不受世人欢迎，然而历史最终证明这是一首绝无仅有的音乐杰作！在音乐舞台上久演不衰，成为许多著名小提琴家的保留曲目。
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》作品64，完成于1844年。
21
6期
海菲兹《柴科夫斯基、门德尔松·协奏曲》
这张专辑收录3个录音：1、海菲兹与莱纳指挥的芝加哥交响乐团合作，演奏柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》，1957年录音；2、海菲兹与明希指挥的波士顿交响乐团合作，演奏门德尔松《e小调小提琴协奏曲》，1959年录音；3、与室内管弦乐团合作演奏柴科夫斯基《忧伤小夜曲》作品26、《圆舞曲》（选自《C大调小夜曲》）作品48，1970年录音。
海菲兹演奏的柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》非常精彩，展现了海菲兹举世无双的技巧和非凡的音乐修养。不论是音乐性、技巧或是莱纳、芝加哥交响乐团的协奏，都有压倒性的说服力，使这个版本成为无以伦比的示范级录音，无论演奏、演出阵容、录音，样样不俗，足以打败现今所有版本。
12
8期
梅纽因《门德尔松、布鲁赫·小提琴协奏曲》
这张专辑收录了小提琴家梅纽因演奏的两部作品：1、与库茨指挥的爱乐管弦乐团合作，演奏门德尔松《e小调小提琴协奏曲》，1956年录制；2、与萨斯坎德指挥的爱乐管弦乐团合作，演奏布鲁赫《第一小提琴协奏曲》，1958年录制。
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》作品64，作于1844年，为万特豪斯首席小提琴家斐迪南·大卫而作，次年3月13日在格万特豪斯的演奏会上首演。此曲是一首女性气质的协奏曲，高雅柔美、温婉多情，有时还流露着一点点的感伤。整部作品结构精细、旋律优美、技巧华丽、特征丰富，不仅是门德尔松最伟大的杰作，也是德国浪漫派诞生以来最华丽的小提琴代表作，与贝多芬、柴科夫斯基、勃拉姆斯的小提琴协奏曲并称为世界“四大小提琴协奏曲”。全曲共分三个乐章，不间断演奏。
布鲁赫《g小调第一小提琴协奏曲》作品26，作于1866年。此曲的旋律多少带有一些甜蜜的伤感，并且具有名演奏家所喜爱的演奏效果，形式虽然是普通的三乐章，但又比一般的协奏曲形式自由许多，甚至有些人还把此曲的第一乐章当做前奏曲。这部作品之所以会如此受世人喜爱，是因为它充满了旋律上的创意与形式上的自由，在技巧方面虽然不很容易，却也不至于过分艰深。
--
6期
门德尔松、肖斯塔科维奇《小提琴协奏曲》
这张专辑是希拉里·哈恩分别与休·沃尔夫、马雷克·亚诺夫斯基指挥的奥斯陆爱乐乐团合作，演奏门德尔松、肖斯塔科维奇的《小提琴协奏曲》。
哈恩演奏的门德尔松协奏曲，浪漫、优美、细腻，充分展现了作品的女性气质，高雅柔美，温婉多情，有时还流露着一点点的感伤。而在演奏肖斯塔科维奇协奏曲时，对音乐中阴冷失望和讽刺的特质也有独到而充分的表现，有一种无以言表的音乐魔力。独奏小提琴除了展开华彩乐段的高超技术之外，还具备刻画深沉感觉、思想和气氛，知性与感性的表现手法。
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》作品64，完成于1844年。
肖斯塔科维奇《第一小提琴协奏曲》无疑是他全部作品中具有特殊意义的一部。这部作品完成于1947年，题献给他的挚友同时也是他的室内乐搭档、苏联小提琴大师奥伊斯特拉赫。据说，由于苏联当时的政治因素，在那段人心惶惶的岁月中，肖斯塔科维奇只能将手稿埋藏在抽屉的最底层，直到斯大林去世，该作品才于1955年得到首演并获得空前成功。
74
8期
罗斯特洛波维奇《舒曼·大提琴协奏曲》
这张专辑是罗斯特洛波维奇与伯恩斯坦指挥的法国国家管弦乐团合作，演奏布洛赫《希伯莱狂想曲》、舒曼《大提琴协奏曲》。
布洛赫《希伯莱狂想曲“所罗门”》作于1916年，作曲家原想根据《圣经》创作人声作品，但出于对希伯莱语的把握不足，一直未曾动笔。直到作曲家遇到俄国大提琴家巴尔扬斯基，建议作曲家创作一首大提琴作品，他就用大提琴代替人声，创作了这首《希伯来狂想曲“所罗门”》，其实作品形式类似一部单乐章协奏曲，作品反映“贯穿于圣经中的复杂，热情和激动的精神”，努力发掘“沉睡在我们心灵深处的神圣的种族感情”。
舒曼《a小调大提琴协奏曲》作品129，作于1850年。当时舒曼就任杜塞道夫市音乐总监，精神也较为安定。舒曼对大提琴的音色甚感魅力，写出这首全曲充满浪漫的忧愁气氛的协奏曲。当时大提琴协奏曲并不很通俗，因此这首作品好像在舒曼生前不曾上演过。此曲有时与德沃夏克、海顿的大提琴协奏曲并称“3大大提琴协奏曲”，但在舞台上演奏的机会不很多。不过还是不失为大提琴的重要曲目。
23
4期
奥依斯特拉赫《勃拉姆斯·协奏曲、奏鸣曲》
这张专辑是小提琴大师大卫·奥依斯特拉赫演奏勃拉姆斯《小提琴协奏曲》、《第三奏鸣曲》。
《D大调小提琴协奏曲》是德国作曲家约翰奈斯·勃拉姆斯作于1877至1878年，是作者一生中创作的唯一的小提琴协奏曲。乐曲具有浓厚的田园牧歌风味和匈牙利民歌情调，那种安详与厚重相得益彰的感觉，正是勃拉姆斯所独具的特色。在这部作品中，勃拉姆斯成功地将浪漫主义的激情与古典主义的严谨结合起来，并在曲式上有很多大胆创新。
《d小调第三小提琴奏鸣曲》作品108完成于1888年，是他三首奏鸣曲中最为饱满、光辉的一首。作品充满戏剧性色彩，情绪转换幅度较大，钢琴声部和小提琴声部有机地融为一体，结构也扩充为四个乐章。晚年的勃拉姆斯因好友的去世感到悲观与宿命，愁绪与伤感隐含在作品中，但最终还是以积极肯定的态度赞美生活，体现出信念与希望。
528
7期
穆洛娃《门德尔松·小提琴协奏曲》
这张专辑是穆洛娃与马里纳爵士指挥的圣马丁室内乐团合作，演奏门德尔松的两部《小提琴协奏曲》。《e小调协奏曲》的终曲部分轻盈而富幻想，活力四射的作品中传达了纯然的乐趣。穆洛娃对于两首协奏曲的诠释都相当清爽，令人很容易陶醉其中，是最女性化，细腻柔美的版本。她的演奏有深度、不浮躁、与世无争，只不过娇柔有余、劲量不足。
门德尔松写过两部小提琴协奏曲。他在十三岁时写作的《d小调小提琴协奏曲》，虽流露出非凡的才华，但仍不成熟。《e小调小提琴协奏曲》是门德尔松在二十九岁时开始构思并写作的。直至1844年9月16日才完成。当时，作曲家三十五岁，但已经是他的暮年了。《e小调小提琴协奏曲》，作为门德尔松三十八岁暂短一生的缩影，仍为人们揭开了一篇新颖而美丽的抒情画页，病魔与死神的逼近，没有在作曲家的旋律中投下一缕阴影。
12
6期
柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫《钢琴协奏曲》
这张专辑是钢琴大师鲁宾斯坦与指挥家莱因斯多夫率领的波士顿交响乐团合作，演奏柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》；与指挥家奥曼迪率领的费城管弦乐团合作，演奏拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。专辑演奏、录音水平一流。
录制这张专辑时鲁宾斯坦已是暮年，没有了年轻时疾如闪电的速度，但横扫千军的气势有增无减，并不是每一位年迈的钢琴家都可以用宝刀未老来形容的，从另一个角度看，此时的鲁宾斯坦才是登峰造极。
指挥家莱因斯多夫率领的波士顿交响乐团具有稳健的特点、端庄的风格。奥曼迪率领的费城管弦乐团细腻和宽广的力度处理，在当今世界一流乐团中绝无仅有，鲁宾斯坦的阳刚之气、王者风范能够淋漓尽致地展现俄罗斯魂魄，激情中不失理性。
柴科夫斯基《降b小调第一钢琴协奏曲》作品23，创作于1874至1875年，题献给德国钢琴家兼指挥家汉斯·冯·彪罗。作品中略含俄国味的主题，以及充满斯拉夫式粗线条和色彩的管弦乐法，正是这首乐曲的魅力所在，这首钢琴协奏曲是第一流的钢琴家们竞相演奏的曲目。
拉赫玛尼诺夫《c小调第二钢琴协奏曲》作品18，完成于1901年。这部作品明朗、真挚、完整而深刻，音乐中洋溢的热情和力量，显示了拉赫玛尼诺夫音乐创作中的浪漫主义风格，确立了他当时的影响和地位。
43
6期
打开APP，高品质·离线听
沪ICP备06026464号-4 网络文化经营许可证
沪网文[2014]0587-137号
信息网络传播视听许可证：0911603
©2011-2019 qingting.fm ALL Rights Reserved.
应用名称：蜻蜓FM | 开发者：上海麦克风文化传媒有限公司