融合横版过关元素的探索型《恶魔城》《恶魔城 月之轮回》

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《穿越黑暗之门》魔兽世界官方小说
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穿越黑暗之门 作者:Aaron Rosenberg和Christie Golden 译者:山姆 Sam 讲述:刮哥 第二次人兽大战,部落战败回到德拉诺后,死亡骑士塔隆?血魔说服耐奥祖出任大酋长,并重开黑暗之门,部落重新集结预备要回归艾泽拉斯去夺取重要的魔法道具达拉然之眼、麦迪文之书和萨格拉斯之权杖。 与黑龙王死亡之翼合作后,部落尽数取得耐奥祖所需的物品之后撤回德拉诺。死亡之翼派出自己的儿子奈法利安去控制黑石塔的兽人,自己的女儿奥妮克希亚潜入暴风王国王国的贵族以控制该国政治。联盟派出图拉扬、卡德加、奥蕾莉亚?风行者、达纳斯?托尔贝恩、库德兰?蛮锤五人领导远征军进入黑暗之门以一劳永逸的终结部落威胁。耐奥祖被古尔丹之颅的低语腐化,开始把部落的军队当弃子使用,放弃防守重要基地地狱火堡垒。卡德加联合戈隆之王格鲁尔用计智退黑龙王死亡之翼,夺得古尔丹之颅。塔隆?血魔被图拉扬亲手击败,灵魂被禁锢封印。耐奥祖回到黑暗神庙完成开启通往其他世界的传送门,在抛弃大部分的部落军队之后离去。大量的传送门的能量强烈撕扯整个德拉诺,造成全星球分解崩离,德拉诺毁灭仅剩一块较大的悬浮大陆,即后世所称的外域。卡德加及时的关闭黑暗之门以避免伤害扩及艾泽拉斯星球。雷克萨离开部落,开始他的流浪之旅;格罗姆?地狱咆哮也带着战歌氏族在联盟的追捕下开始长达十余年的逃亡与迁徙。耐奥祖被恶魔基尔加丹活捉,然后在折磨之后转变成巫妖王,囚禁在冰封王座,将他送入艾泽拉斯星球的冰冠冰川深处。 回到艾泽拉斯的死亡之翼故意现身在众人面前,并且假装被达拉然众法师合力打倒诈死,成功的遁入阴影中重新盘算自己的计划。
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阿巴多《莫扎特作品》
阿巴多《莫扎特作品》
这套合辑收录了阿巴多指挥柏林爱乐乐团,演奏莫扎特作品的录音。包括进行曲、小夜曲、嬉游曲、交响曲、交响协奏曲、c小调弥撒等。克劳迪奥·阿巴多(Claudio Abbado,1933-2014)当代著名的意大利指挥家,位列“20世纪十大指挥家”之列。1989年,阿巴多接替卡拉扬出任柏林爱乐乐团首席指挥。在卡拉扬之后接手柏林爱乐乐团是一件出力不讨好的差事——至少在“明星效应”上,这是一个无可企及的高度,继任者稍有闪失,就将身败名裂。然而,阿巴多沉稳内敛的性格成就了他。他内涵深厚、思虑深潜,当许多人都借助媒体的力量行销包装、名利双收的时候,阿巴多却逆向而行,赢得了世人对他的专业的尊重。 阿巴多接过了指挥棒,但卡拉扬时代的阴影仍然笼罩在他的头顶。卡拉扬是柏林爱乐乐团的统治者,他君临天下,唯我独尊,他与乐团的交流方式是单向度的,乐手对于他的一切,只能照单全收。而阿巴多并不这样。他似乎深谙这个时代的潮流,他似乎明白沟通才是最好的管理,于是阿巴多行事圆融,同乐团之间的相处非常和睦,在乐团的12年里,柏林爱乐这个世界顶级乐团可谓政通人和。阿巴多认为:“指挥应该理解并尊重个性与自己有别的演奏家或歌唱家,尤其是参与歌剧演出时,这一点更加重要,因为每个人对于一部作品,都会有自己的理解,而理解每个人不同的想法,并和他们进行沟通,就是指挥应尽的责任。” 阿巴多的指挥,集众家之所长,集名师之大成,以此揉成自己的指挥特点。他的指挥,具有鲜明的意大利风格,热情、明快、如歌、流利、敏锐,双手极富有魅力,眼睛里有音乐。在这套录音中,阿巴多对于莫扎特音乐内在细节的掌握非常清晰而且一丝不苟,诠释重心明确,是非常难得体会到的莫扎特聆赏经验。柏林爱乐乐团的演奏精致洗练、技艺高超,对莫扎特作品的理解更是获得音乐界的一致赞扬。
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米凯兰杰利《四大钢琴协奏曲现场录音集》
米凯兰杰利《四大钢琴协奏曲现场录音集》
这张专辑是米凯兰杰利分别与切利比达克指挥的慕尼黑爱乐乐团、法国国家交响乐团、斯图加特广播交响乐团合作,演奏贝多芬、拉威尔、舒曼、格里格的四部《钢琴协奏曲》。专辑中的四个录音都是米凯兰杰利与切利比达克的音乐会现场录音,两位当代的音乐大师在此闪耀出璀璨的光芒,让人叹为观止。 拉威尔《G大调钢琴协奏曲》(1992年4月现场)米凯兰杰利晚年诠释拉威尔的标杆现场,冷冽剔透的钢琴音色完美贴合拉威尔精致、带爵士风情的笔法;切利比达克放缓管弦线条,弱化炫技浮夸感,突出作品内敛诗意。 舒曼《a小调钢琴协奏曲》(1992年10月现场)舒曼协奏曲录音里罕见的慢速度版本,切利把乐队织体铺得极宽,米凯兰杰利弱化浪漫宣泄,以克制、纯净的音色呈现舒曼内敛温柔的抒情内核,是极具个人风格的演绎。 贝多芬《第五钢琴协奏曲》(1974年10月16日立体声现场)这套录音中最受乐迷推崇的版本。切利比达克大幅拉伸乐队篇幅,厚重肃穆的管弦铺垫史诗氛围;米凯兰杰利的钢琴音色如白银般清亮,平衡力量与典雅,摒弃常见的火爆炫技,偏向沉静、崇高的哲思气质。 格里格《a小调钢琴协奏曲》、小品《摇篮》(1972年10月28日单声道广播录音)专辑中唯一单声道录音,源自西德广播原始磁带。格里格协奏曲演绎充满北欧清冷氛围感,乐队层次柔和朦胧;末尾附加短小抒情小品,是此场音乐会的真实加演,还原完整现场流程,史料价值极高。 米凯兰杰利与切利比达克合作的协奏曲录音散落在各地广播档案,Memories是少数获得授权整合发行的厂牌;其中1992年慕尼黑两场是钢琴家晚年晚期音乐会,状态成熟稳定,市面流通极少。两位艺术家都以反主流速度、极致细腻闻名,米凯兰杰利的钢琴演奏音色克制、精准,拒绝过度煽情;切利比达克指挥下的管弦拉宽乐句,挖掘和声细微色彩;四部协奏曲全部跳出市面主流演绎的快节奏炫技路线,走沉静、内省、氛围感路线,风格辨识度极强。 这些录音跨度20年(1972-1992),覆盖米凯兰杰利中年到晚年的演奏变化,同时集齐德奥、法国、北欧浪漫主义四大代表性钢琴协奏曲,曲目编排完整均衡。无录音室后期修饰,保留音乐厅自然残响、细微现场气息;单声道格里格虽频宽不及立体声,但广播原始母带底噪控制良好,人声、乐器层次依然清晰。
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