工业革命的五大支柱

欢迎收听匠心播客 The Creative Process Podcast 的艺术·文化·社会频道！ 匠心将与您一起探索这个辽阔的世界，发觉内在的创新思维，并学习英语。在这个播客中，我们将和您一起与作家、艺术家、环保人士以及科技领域的顶尖思想家讨论他们的生活、工作和艺术实践，带您进入创意人士引人入胜的思想世界。我们的嘉宾包括诺贝尔、奥斯卡、艾美、托尼、普利策、格莱美奖等获奖者，以及学术和社会上各个领域的领袖和公众人物，邀请在此分享他们的真实经历和见解。 匠心播客的知名嘉宾包括：演员与主持人尼尔·帕特里克·哈里斯、欧洲少林方丈释恒毅、著名摄影师 马克·塞利格尔、健美运动员和政治家阿诺德·施瓦辛格、作家尼尔·盖曼、乔伊斯·卡罗尔·奥和雷蒙·斯尼奇等等。参与的博物馆和社会组织包括美国电影艺术与科学学院、联合国教科文组织、联合国、史密森尼博物馆、毕加索博物馆、EARTHDAY-ORG、威尼斯双年展、泰特现代美术、欧洲委员会、地球研究所、卫城博物馆、词曲创作名人堂、普利兹克建筑奖、人类未来研究所、大皇宫、蛇形美术馆、善待动物组织、世界自然基金会、绿色和平组织，以及牛津，斯坦福，哥伦比亚大学等等。 这些访谈由创始人兼教育家、艺术家、及作家Mia Funk主持，并受到全球各地大学与学生的支持和参与。此播客上的采访和讨论也是我们巡回展览的一部分。 www.creativeprocess.info.

粵文分級 7 HBL Level 7： 粤语儿童读物|粤语儿童故事，由70至100人義工一同創作的故事。義工們因相同理念而走在一起，大多素未謀面，但各自在擅長的範疇創作，寫故事、畫圖和錄音：「覺得有意義、有共同目標就可以幫手。」

本书以雾都伦敦为背景，讲述了一个孤儿悲惨的身世及遭遇，主人公奥立弗在孤儿院长大，经历学徒生涯，艰苦逃难，误入贼窝，又被迫与狠毒的凶徒为伍，历尽无数辛酸，最后在善良人的帮助下，查明身世并获得了幸福。

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奥地利著名作家茨威格的历史特写集。在人类有文字可考的5000余年的历史长河中，诞生过众多卓越超群的伟人，发生过无数惊天地泣鬼神的事件：有过辉煌、激情和成功，也有过暗淡、绝望和失败。一个影响深远的决定往往系于一个时期，一个小时，常常还只系于一分钟，甚至一秒钟。这样一些充满戏剧性的时刻，是人类命运攸关的时刻，也是人类的群星闪耀时，茨威格的这本书正是揭示这些特别时刻的一本书。

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作者： 布鲁克·诺埃尔·摩尔（Brooke Noel Moore）， 理查德·帕克（Richard Parker） 本书直观地阐述了批判性思维、正确推理和合理论证的基本问题、观点、方法和技巧。《批判性思维》（原书第10版）从批判性思维的重要性和必要性说起，就如何进行正确地思维和清晰地写作，到有效论证的规则、合理的演绎和归纳推理，再到道德、法律和美学的论证进行了详细阐述，同时还列举了各种以修辞手法来掩盖虚假论证的例子，对批判性思维进行了全面的论述，帮助读者全面了解和掌握合理而正确的思维基本原则、规则、要求、技巧和训练方法。 编辑推荐： 全球受欢迎的思维训练读本，10天改变你的思考方式 受美国大学生欢迎的思维训练教科书 “十大思维谬误”教你如何正确思考与决策 高票当选美国高校必读图书

这张专辑是小号演奏家哈肯·哈登伯格与钢琴家罗兰·潘提纳合作，演奏7部现代派的钢琴与小号作品，都是世界首次录音的曲目。哈登伯格不仅热衷以“循古”来拓旧，也积极用“纳今”来开新。实际上，当今许多著名或不著名的现代作曲家都曾为哈登伯格写过小号作品，如里凯蒂、沃特金斯和日本作曲家武满彻等。此外，他对爵士乐、拉小提琴和歌唱也充满了兴趣。他认为，这些兴趣对他演奏小号都有帮助。 小号以被视为独奏乐器来看的话，第一个黄金的时期是巴洛克时期，之后渐渐消褪，直到二十世纪爵士乐的兴起，又再度将小号带入受欢迎的阵营中。十九世纪则以刚发展的短号较受重视。 专辑中阿尔班的作品即是短号作品。阿尔班除了是演奏家之外，同时为短号的曲子写作树立起一种模式，即选一流行曲调为主题加以变奏。奥涅格的小号与钢琴进场音乐是1947年日内瓦的一个音乐会议之开场音乐，为小号奠定了重要的基础。另外专辑也收录了二十世纪较富实验的作品，内容五花八门，精彩万分。

这张专辑是指挥大师马蒂农分别与以色列爱乐乐团、巴黎音乐学院管弦乐团、伦敦交响乐团合作，演奏马斯耐、梅耶贝尔、圣-桑、肖斯塔科维奇的芭蕾音乐。 马斯耐的芭蕾组曲《熙德》毫无疑问是专辑中最为杰出的，虽然后来弗雷莫和马里纳录制的版本也很好，但缺少马蒂农这样的电闪雷鸣般的跃动感，以色列爱乐乐团与弗雷莫的伯明翰市政厅管弦乐团和马里纳的伦敦交响乐团相比都不占优势，但是马蒂农施加在乐团身上的强大压力，在第一个和弦上就表现得很明白。曲子和曲子之间有着紧密的联系，一曲终了的时候，听众会很自然地期待下一次乐队如夜空中焰火般辉煌的绽放。马蒂农还善于将这种压力和让乐队成员自由发挥结合起来，他让以色列乐团得到只有法国乐团才有的那种滋润而飘逸的管乐部，可见他决不是等闲之辈。 马斯耐《熙德》是根据法国大剧作家高乃依的著名悲剧而作的四幕歌剧，表现西班牙民族英雄罗德里戈率众抗击摩尔人的历史传说, 而主要剧情则是爱情与复仇义务的古老冲突．整出歌剧如今不常上演了，但剧中的芭蕾音乐，尤其是第二幕的布尔戈斯广场上的六段舞曲，相当动听，令人难忘，因此作者又加上一首晨曲，编成这套一共是七段的音乐会组曲：1、卡斯蒂里亚舞曲 2、安达卢西亚舞曲 3、阿拉贡舞曲 4、晨曲 5、卡塔兰舞曲 6、马德里舞曲 7、那瓦拉舞曲。 马斯耐的音乐通常都艳丽、柔美，被乐评家认为是很女性化的，但在《熙德》的芭蕾音乐中，却也有的是阳刚和火辣。

这张专辑收录了格里戈里·金兹伯格的演奏录音，包括李斯特、柴科夫斯基、普罗科菲耶夫、米亚斯科夫斯基等的钢琴作品。 《第二号匈牙利狂想曲》是所有技巧名家的“战马”，迷人的节奏与龙卷风般的声音能让钢琴家们展现自己而且让听众感到兴奋。金兹伯格不把这放在眼里。一开始他弹得十分谨慎、平静甚至太抒情了些。他逐渐而且自然的为音乐加压，产生了非常罕见的效果。伴随而来的是丰富的色彩，他的演出充满典雅优美的风味，技巧的困难问题已经不存在了。《第十号匈牙利狂想曲》也是同样的复杂。音乐内的电压常被用来示范音乐家技巧的最大可能性，但是听听看金兹伯格是如何让最困难的乐段迸出火花，如何准确的跳跃并改变节奏。当然，我们还不得不去注意金兹伯格的注册商标：滑奏。 《第十三号匈牙利狂想曲》与其说是狂想曲，倒不如说是一首叙事曲-宁静、内敛的戏剧性与清澈的乐句让音乐像是一首史诗，金兹伯格直到最后结束前才释放出如同乐曲开始前的深刻能量。《第十七、十八号匈牙利狂想曲》的创作时间比前面的作品晚上三到四十年，因此音乐的本质也与它们大不相同。它们不再重视表面上的夸大或是粗糙的快乐气氛，而是有一点点像前奏曲充满悲切与戏剧性。但是生的力量最后还是战胜这些悲伤。金兹伯格善用音色与演奏技巧的特色可以在这两首乐曲中一窥究章。 李斯特在金兹伯格一生的曲目中占有非常重要的地位，他演奏并录下多首钢琴与管弦乐团的练习曲与改编曲。这些练习曲包括展现音乐家惊人的想象力、技巧与说服力的《狩猎》。