吉他小白

小时候，我常想，如果有一天能把我们的故事讲给全世界听，会不会有人和我一样，在风起的日子里怀念童年的夏天？这本《风之林》，是我送给童年的一封信，是我在成年之后，留给自己最后一份温柔的证据。在这部作品里，我讲了八个发小的故事——他们有的名字就叫“风”“林”“夏”“冬”，像四季，也像命运。我们一起追过蝴蝶，一起踩过落叶，一起在下雪的夜晚围炉聊天，那些被时光带走的细节，今天我想一个个讲回来。如果你也曾在某个午后，望着老旧课本发呆；如果你也曾有过不愿说出口的道别；那你一定会在这本书里，找到属于你自己的“风之林”。

四川外国语大学新火之声节目

经典音乐

一些我喜欢的纯音乐，希望你也能喜欢。【特别篇已置顶】【每天的更新下滑一下就能看到】

这张专辑是巴松管演奏家古斯塔沃·努内斯与托莫·科勒指挥的圣马丁室内乐团合作，演奏维瓦尔第的6部《巴松管协奏曲》。 大管又称巴松管，来自意大利文（fagotto）的原意为“一捆柴”，非常形象。大管是木管乐器中的低音乐器，是交响乐队中的重要乐器之一。其高音区音色哀伤痛楚，中音区温和甜美，低音区严峻阴沉，断奏时则具有幽默顽皮的效果。 同样是低音乐器，大提琴有不少独奏场合，相较之下，巴松管似乎多担任乐团陪衬的角色。事实上，专门为巴松管而作的曲目也不在少数，很多音乐家都为巴松管神秘、低沉的音色深深着迷，赋予它在舞台上尽情发挥的机会。但相信很多人可能不会猜到，为巴松管写下最多协奏曲目的，正是以演奏小提琴著名的巴洛克时期作曲家维瓦尔第。当今研究维瓦尔第音乐最为深入的英国音乐学者Michael Talbot是这样说的：“如果认为维瓦尔第是最重要的巴松管协奏曲作曲家，绝对是低估了维瓦尔第，因为在这个领域中，几乎不存在其他竞争对手”。 此话说得一点也不错，因为他为后世留下了39首巴松管协奏曲，在他写下的350首独奏协奏曲作品中，数量仅次于小提琴协奏曲（共230首）。维瓦尔第笔下的巴松管协奏曲不但数量丰富，而且具有极高的音乐价值，除了展现丰富的音乐情绪，而且每一首协奏曲都考验着巴松管不同的演奏技巧，架构纯熟，可见维瓦尔第十分喜爱巴松，也对这个木管乐器的特性十分熟稔。 为何维瓦尔第写下了这么多巴松管协奏曲呢？除了维瓦尔第很有可能迷恋巴松管神秘性感、接近人声音域的音色外，根据考证，还有可能有两个原因。一方面，巴松管的前身——一种英文称为“dulcian”、意大利文称为“dulciana”的低音双簧管乐器，于十七世纪逐渐消失，而现代巴松管的雏形则在17世纪后半德、法开始兴起，并于17世纪、18世纪交界开始传入意大利。向来勇于接受挑战、在音乐事业展现过人精力的维瓦尔第，相信在看到这个新发明的乐器时，一定大感惊奇，便为它写下如此众多的协奏曲。

这张专辑是著名小提琴家阿卡多与钢琴家曼兹尼合作，用帕格尼尼的瓜奈里1742年所制名琴“加农炮”演奏帕格尼尼18首传世之作，名曲、名琴等共冶一炉，值得聆听欣赏。这把瓜奈里名琴本身的音色变化十分丰富，只要运弓的力道有一些极细微的变化，它便可生出各种不同的表情，就录音而言，为了配合“加农炮”的神力，当然在录音上是连一个最细小的呼吸都不放过。专辑被台湾的《音响唱片试听指南》评为”可以珍藏一世”的演录俱佳唱片。 十八世纪，在意大利有几位制作提琴的大师，如斯特拉底瓦里、瓜奈里、阿玛蒂等，他们掌握了这一乐器的神秘制作技术，使得他们制作的乐器无论在音色或音量上都达到了空前绝伦的水平，他们为数不多的作品流传至今，大多成为博物馆中价值连城的镇馆之宝。帕格尼尼是意大利人，自然有“近水楼台先得月”的好条件，他有不少提琴制作大师的作品，其中，有一把外号叫“加农炮”的小提琴，那就是瓜奈里在1742年所制，你在这张唱片封套上见到的就是这把名为“加农炮”的小提琴，这件神奇的乐器之所以被称为“加农炮”， 是因为它具有其他小提琴所无法与之相比的宏大的音量和极其优美的音色，不仅如此，这把提琴还能承受帕格尼尼那异乎寻常演奏方式，如果说“帕格尼尼演奏小提琴时简直就是对小提琴的摧残”这话有点过分的话，那至少应当相信，在演奏帕格尼尼的某些乐曲时，许多演奏家不得不在演奏完甚至在演奏的中途对提琴进行调弦。

四川广播电视台主持人、作家、艺人，入围2012年金话筒奖

打造贵州本土音乐文化，贵阳本土音乐人推荐。原创歌曲打榜，专属贵阳的音乐人。

适合看书、阅读、学习、工作时聆听的古典音乐。安静而舒缓，让书房中满溢轻柔的气氛。

恐怖音乐是恐怖这种情绪在音乐上的表现，常通过营造恐怖的音效，来达到恐怖效果，有利于缓解压力。