春天的魔力MAGIC OF SPRING

和平的时期PEACEFUL INTERLUDES

Daydreams -一首温柔的钢琴曲DAYDREAMS - A COMPILATION OF GENTLE PIANO MUSIC

凯尔特音乐是来自于凯尔特人的音乐。凯尔特人原为公元前一千年左右居住在中欧、西欧的一些部落集团，经过漫长迁徙来到英伦，其后代今天散落于爱尔兰、威尔士、苏格兰北部与西部山地各处。凯尔特人包括爱尔兰人、苏格兰高地人、威尔士人及康尼士人，他们大多操双语——英语和本族语（盖尔语或凯尔特语），除了文字或文物研究可以证明他们之间的族源关系，最直接的方式是倾听他们的音乐。典型的凯尔特风味，古老、源远流长，可以听到提琴、风笛、小竖琴或者两个风箱的手风琴。

音乐是情感的艺术。 黑格尔曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足，音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我的自由自在，使心灵免于压抑和痛苦” 生活需要音乐。

玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas），著名美籍希腊女高音歌唱家。二十世纪最伟大的歌剧女王。 卡拉斯的清脆嗓音的确是希腊歌剧演唱史上的一个奇迹，她那唱做并重的高超表演艺术，成为当代歌剧艺坛上的典范。有人把她和恩里科·卡鲁索、夏里亚宾并列为20世纪对后世影响最大的3位歌唱家。她的嗓音音域宽广，既能唱最轻巧的花腔女高音，又能唱强烈的戏剧女高音，甚至女中音卡门等角色，因而赢得全才女高音的桂冠。她在舞台上非常耀眼，角色诠释分明，震撼力与戏剧性十足，虽然声音略有暇疵，但是声音热情而震慑人心，将万千奔腾的情感凝聚于浓烈的嗓音，直达天际，由内而外忠实表演自己的生命，这就是卡拉斯。卡拉斯对于她所演唱的角色诠释，是将自己完全的变成剧中的人物，这样的情感充满在歌曲中，尽管有些高音无法漂亮的转折到位，但在热泪盈眶的听者耳中已经不是挑剔的理由，反而是残缺中表现出来的完美。她对艺术及爱情投入毫无保留的爱，歌声就是她的传记，每一个音符对她而言，就是生命。

精选钢琴曲，陪伴你读书好时光

明亮活泼BRIGHT AND LIVELY

这张专辑收录了朱利叶斯·卡钦的演奏录音，包括格什温、拉威尔、拉赫玛尼诺夫、李斯特、贝多芬、普罗科菲耶夫、多纳伊的钢琴作品。 卡钦带给巴黎听众的是格什温《蓝色狂想曲》。虽然卡钦在二十年后才有机会与凯尔泰兹、伦敦交响乐团合作录下这首曲子，录音中仍然可以想见当年卡钦的丰采。卡钦的演奏处处可见活力与振奋的精神，犹如格什温所说“现代生活快速、混乱与充满活力的节奏”。可惜乐团仅能勉强跟上卡钦那种在美国土生土长的味道，或说是与格什温同样俄裔犹太人的血统。 拉威尔两首协奏曲也是与凯尔泰兹、伦敦交响乐团合作，代表卡钦受法国文化影响二十年后的成果。在这之前，卡钦几乎没有演奏过法国音乐。《左手钢琴协奏曲》是拉威尔为朋友维根斯坦所写，比起一般使用双手的协奏曲，它更需要钢琴家抒情纤巧的弹奏技巧。维根斯坦在第一次世界大战期间失去右手，他希望拉威尔能再简化乐曲，可是拉威尔拒绝了，他认为：“演奏家是奴隶！”卡钦把这首协奏曲弹得十分丰富而且响亮，技巧令人目眩，对于拉威尔苛求的钢琴部分亳不退让。拉威尔在《G大调钢琴协奏曲》第一乐章部分使用类似爵士乐的切分音，中间慢板乐则极度的梦幻。在卡钦手中，第二乐章美到如有余音绕梁的效果，终乐章真可称的上“旋风”二字。

这套专辑中只有CD2的最后3首曲目是第一次发行的录音。其中莫扎特的《A小调回旋曲》对于霍洛维兹的录音目录来说是一个新曲目。这是一首带有舞曲风格的忧郁而精致的回旋曲，霍洛维兹的表现力永远是无穷的，任何钢琴家都不可能展现出如此美轮美奂的音色和柔和的朦胧感。 李斯特的《圣诞树》组曲中的《往昔》也是霍洛维兹晚年第一此录音的曲目。显然霍洛维兹晚年对于李斯特的表现与他年轻时相比，侧重点是完全不同的。这里霍洛维兹更突出了音乐的旋律性和音色的纯净，以及音乐所内涵的美感，是让人每一次听犹如品酒一般的陶醉。 最后的舒伯特的《音乐的瞬间》，录自霍洛维兹生前最后一次公开演出的返场。这是如何的一个舒伯特啊！霍洛维兹弹出的是舒伯特的灵魂，就这一个录音来说，霍洛维兹可以让施纳贝尔、里赫特、甚至科曾都黯然失色。只有你听过了才知道，为什么这个专辑叫做《霍洛维兹的魔力》，大概多半都是因为这最后的一个小品吧。

复杂的心情MIXED MOODS