时光街乐队:未来号列车

时光街乐队:未来号列车

你是否也曾经有过这样的感觉,当你在忙碌的人生中,穿梭在钢铁丛林之间。 体会过人情冷暖的你,是否还有最初少年时的疯狂与倔强? 曾经的冒险精神,对自由和未知的向往,变成了现在日益增高的发际线,被磨平了棱角,在机械化的生产线中充当螺丝钉。 你,还有激情吗? 然而,无论在何时,对于梦想和热血的追求,不应因为岁月的蹉跎被冲淡。 当你仰望银河,是否想过,人生在世,也只如沧海一粟? 我们只是浩大宇宙中的一粒尘沙。但庆幸,我们如此渺小,却仍有着坚强的臂膀。 悲伤、喜悦,都是人生不可缺少的一部分。我们为什么要害怕? 来吧,我的朋友! 搭乘未来号列车,向着未知的前方前进吧!感受那星辰的指引,重拾你最初的勇气,拿起你年轻的执着。 别再害怕遗憾,哪怕在人生的山峰上,我们只能看到半山腰的风景。 但若没有真正的倔强过一次,何尝不是人生莫大的遗憾? 一如罗曼·罗兰所说: “世界上只有一种英雄主义,那就是认清了生活的真相后依然热爱它。” 带着这种热爱,我们上车!
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星火映画

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星火映画为一群资深音乐人创建的音乐公司 致力于影视音乐制作
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My Thoughts and My
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My Thoughts and My Dreams, it’s about I want to gather of my ambitions in life to pursue for my career in music and no one could ever stop me to put me into a lifescales of behind as long as I want to live.
微光:看见微光
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微光,在黑暗中微弱的光芒,象征着希望,看见微光,象征看见希望,是我给自己的一个期许,这是我自己创作的第一张专辑,彷佛在我音乐梦想的道路上看见了一线曙光,不管未来会发生甚么事,我会不会成功,至少我踏出了梦想的第一步,希望能透过这张专辑,告诉大家,不管现在是甚么情况,都要大胆努力的追求梦想,至少不会让自己后悔,专辑里面收录了六首歌,一部分是对感情的抒发,一部分是诗词文学类的歌曲,希望大家会喜欢
周书彦:我回来了
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“那个男孩”回来了!温暖嗓音让你的返乡之路不孤单。 去年看似空白,其实是周书彦“成长”非常多的一年。和许多人一样,转换成远端工作的书彦获得了与家人共处的珍贵时间,也拥有了“自己的办公室”,能够制作出更好的音乐。《我回来了》这首歌就是书彦往返数千公里,在各地编曲、录音,最后回到家乡才完成的。 疫情让人们习惯“保持距离”,但是对书彦来说,与家人朋友的关系反而拉近了。歌词里写到“我回来了,一切都变了”,抒发异乡游子的感慨,但是书彦想告诉大家:“把握当下,珍惜身边所有爱你的人,这样世界也许能少一分遗憾,多一分温暖。”
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纪仪羚:旅行的原因
纪仪羚:旅行的原因
纪仪羚Kirki_旅行的原因_专辑介绍 从发完首张专辑就遇上新冠疫情, 从演唱会延期举行到发行新单曲, 经历了这几年的浮浮沈沈, 卸下华丽浮夸的多馀包装, 回归到最原始的创作初衷 - 木吉他 城市唱作女声 纪仪羚 Kirki 2021年 暖心力作 全创作迷你专辑 《旅行的原因》 “仿佛只要一箱行李和随身物品,我的生活在任何一个角落都能持续如昔。” 此张迷你专辑所有歌曲皆为 Kirki 词曲创作并参与编曲,由知名策展人 中牟田洋一 (Yoichi Nakamuta) 策划发起,并由风格特立独行的日本知名插画家 POP●COPY 绘制专辑封面及内页,实体CD以“专辑X绘本”的形式发表。透过独特的插画风格与音乐文字创作上的结合,横跨绘画艺术与流行音乐,同时也因跨国合作而呈现出对于 《旅行的原因》 更多不同的观点与样貌。 为了更能突出收放自如的嗓音,以及最贴近 Kirki 原始的创作本能 - 吉他自弹自唱,这张迷你专辑完全采用了Unplugged的标准乐队编制,以最精简乐器的编曲形式,并且几乎所有乐器都采用录音室收音,完整并真实的纪录下歌曲最真实的样貌。“一切配器都是依照 Kirki 脑中最原始的想法,去做辅佐及延伸”制作人 廖晋仪 LIAOBOY 希望透过这样的方式,让聆听者随著 Kirki 的音乐一起去旅行,并找寻到真实的自己。 “平凡看待旅程中的种种短暂交错,不再为了错过而可惜,连带著,生活中的各种交叠与失去也清淡以对。” 最好的时代 也是最坏的时代, 不能马上旅行的时代,先透过聆听, 让 Kirki 带你/你一起寻找 《旅行的原因》 歌曲介绍 《旅行的原因2.0》 某次前往日本旅行时创作的一首歌,久久未穿的大衣口袋里摸到了一张不知道是哪趟旅程的票根,记不起来的那次旅行。曾经密集旅行,在一个月内感受中南美的热情又出现在俄罗斯的初冬,或是在一趟巴西与美国接连旅行时迷失在各地的转机时刻。分不清的时区究竟为我创造了什么样的新时间轴? 仿佛只要一箱行李和随身物品,我的生活在任何一个角落都能持续如昔,平凡看待旅程中的种种短暂交错,不再为了错过而可惜,连带著,生活中的各种交叠与失去也清淡以对。
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魏妙如:练习等待
魏妙如:练习等待
一个人的等待 也许孤单 和你一起等待 成了陪伴 漫长的日子 想像未来的未来 期待生命的翻转 2021继续 有你陪著我 一起练习 一起等待 魏妙如全新单曲 〈练习等待〉 3/24 数位上架发行 ……………………………… ‘反复练习等待,等待那个未来。。’ 〈练习等待〉 这首创作的灵感来自妙如2020年定居在台湾这段日子的心情。来自新加坡的妙如在2020年毅然决然地搬来台湾,本以为想家的时候还可以搭4小时的班机和家人团聚。但是疫情肆虐,影响了全世界,飞行不再是轻而易举的事情。各地方的边境加紧管制,隔离的规定加上妙如在台湾原有的工作档期,回家似乎变得遥遥无期。 2020年迈入三字头的魏妙如,这一年对她来说是发人深省和学习等待的一年。等待著可以和家人再见面,等待著在音乐工作上有更好的机会,等待著对的人,等待著迈入人生下一个阶段,等待著期许的未来。她自我疗愈的性格,使她在等待的这一年创作了近50首歌曲,其中有多首是在抒发等待著不同事情的心情。练习等待就是在这样的背景下创作出的。虽然这样的等待,心情是孤独的,但是妙如想用轻快的R&B曲风,还有她一贯清新温暖的歌声,来告诉自己和一样在等待中的朋友们:“一个人的等待很孤独,但知道大家也一样在等待的时候,这些等待的心情搜集起来,就成为了互相勉励的力量。“ 对魏妙如来说,等待可以是一种开心的期待,也可以是一种焦虑的心情。不论是哪一种,都是一种信心的操练,这种操练可以让自己变的更好。 2021年1月,新加坡放宽由台湾入境的旅客的管制,妙如在不用隔离的情况在终于可以回家和家人团聚,赶在农历年前和家人围炉。目前妙如已回到了台湾继续音乐的工作,虽然只是短暂地和家人相聚,但妙如已经冲刺好自己,准备迎接2021年更多的挑战。2月中回到台湾的时候,妙如似乎对新台妹这个身分意犹未尽,在隔离期间拍起了“新台妹的隔离日记”,以每一天5分钟VLOG的方式在IG和Youtube分享了14天的隔离生活。这次的单曲封面图画是妙如在隔离期间在电绘完成的。 魏妙如IG:@ruthmiaoru 魏妙如Youtube: http://www.youtube.com/RuthKueo
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如果你敢回头
如果你敢回头
水星恢复顺行,你却仍纠结在一段关系里吗? 缘份深浅很难说,像各自运行的星体短暂交叠, 是你的决定,才让相遇成为美好的事实。 如果你敢回头......再次从相识走向分离, 欣赏每个当下,你珍惜过、也有错过的, 抬头看看她的天空,有了别的星星在闪烁, 与其执著于谁的亮光?不如好好为自己发光。 Amanda王欣晨与陈玺安最新男女情歌〈如果你敢回头〉描述的是爱情状况题:爱与被爱之间的关系,也探讨了另一个万年题:“成也沟通、败也沟通。”双方都觉得不被理解时,有高度情商才能破茧而出。确实“相爱容易相处难”,但情侣间往往问得太多、表达太少,日常积累出平行时空,绝不是恋爱的目的;从中认识自己,每次分手都觉得更靠近自己,才不枉费每一段感情的意义,毕竟会陪我们一辈子的只有自己。 ——————————————————————————————————————— 二、歌曲介绍 〈如果你敢回头〉 词曲:林正 编曲:袁伟翔 制作人:纪衍佑 〈如果你敢回头〉为三立/台视华剧《天巡者》插曲,是王欣晨(Amanda)和新生代小生陈玺安合作的男女对唱情歌。歌里描述他费尽心力展开追求,却争取不到她的感情;而她不愿坦承心中另有别人,却也不与这段关系断舍离,导致心力交瘁,进退两难,俨然是爱情中贪嗔痴的缩影。 该剧是一出以台湾锺馗传说为原型的奇幻爱情偶像剧,探讨人性中的贪嗔痴就像住在心中的恶鬼,蒙蔽了人心应有的善良与清澈,号称台版《鬼怪》,充满讽刺意味;而剧中饰演孟婆的邵雨薇周旋在鬼王锺馗贺军翔和陈玺安饰演的教授之间,是剧中最大亮点;而三人之间的情感习题也成为歌曲的创作灵感来源。。 歌曲中,最精彩的莫过于副歌有两条旋律线重叠、交错,并且不断问彼此“如果你敢回头”,却心中各有的潜台词:“你就可以看清楚我对你的感情”、“我始终无法接受你的心意”,有问不答又自问自答,似和声又像对唱的声线对位拉出距离感,呼应彼此间有莫名的隔阂,无法沟通又互相折磨。 录音时,Amanda靠想像做出情感上的转变,并借由情绪的铺陈,让回应中带著空虚感,同时要抓紧自己的旋律线,在重叠时不受影响,是一大挑战。对戏剧出身的陈玺安来说,面对女生的回应唱出无奈的心情,情感拿捏之间数度不自觉地唱到女声的旋律,难度颇高。
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安苡葳;:爱情CPR
安苡葳;:爱情CPR
2020【电音教主 安苡葳Anne. 】 单曲《爱情CPR》~ 妈妈说留在家 这次《爱情CPR》概念是从疫情后分隔两端,急需CPR的青春爱情为灵感。AB段词曲用了传统抒情味儿,C段不断续以安苡葳想要的电摇滚层层堆栈,传递在妈妈严格限制的隔离要求下,思念亲情、友情的情绪,年轻世代用手机漫游网络世界,对于妈妈的要求逆来顺受也没在怕。刻意的选用【DJCK 摇摆叔叔】编曲,以电音EDM营造叛逆曲风,引爆内心宇宙,将年轻人对爱情的急迫,内心的渴望胶着,用编曲Power加强,佐以K歌自嗨不间断方式,以极具临场感,一气呵成不喘息的方式发泄出来。 在没有任何人愿意买单这首歌,没有团队支撑的情形下,安苡葳始终不放弃这首歌,因这首歌曲是她与突然离世的音乐制作人谈好的单曲,她坚持完成,一点一滴完成了作品,拍摄了MV,当起导演,就连现场 J.S工作室人员,都热诚的戴上口罩,配合演出,当起口罩时期的过客。 安苡葳说:「目前没有唱片公司,学习独立音乐的创作之路,唱出自己的音乐世界,填满孤独,这样才有活在人间的实在感,这次疫情的黑暗期,很需要大家帮忙点击CPR!」慢慢拾起不能遗失的勇气,填满人生存在的价值,这首《爱情CPR》,正符合此时此刻低潮的环境,也请大家帮安苡葳CPR,给她点鼓励吧! 你…需要爱情CPR吗?
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原创音乐专辑|大提小作
原创音乐专辑|大提小作
人们开始进入一个人生新阶段、新环境时稚嫩而懵懂的状态。可能是刚出社会的大学生,或是新婚燕尔、初为父母,再是中年危机,无论是人生的哪个阶段,我们都曾经力争做到完美。在每一次的“第一次”里,在音乐创作上的历程,力争完美,不断摸索和成长。有人说这是小题大作,但我想说我要大提小作。 故事从这里说起: “万物都有裂痕,光才可以洒落我身” “世界打碎我们,但伤痕让人成为独特的人” 『关于不完美』 承认吧,我们热爱讨论完美, 是因为我们害怕别人认出自己不完美, 知道我们不过也是个不够好的人 怕与别人不一样 怕看起来很奇怪 怕行动有代价 怕自己太多 怕自己不够 怕,所以瞻前顾后 所以, 什么都不会发生 你的“完美”,是有太多添加的“完美”吗? 是用别人的眼光来看自己? 还是,“等我再完美一点” 是一个什么都不用做的借口? 管他完不完美, 做,就对了 必要的不完美: 对,我们管它,“玩不完美” 不完美,只是未完成 活着,当然就是未完成 不完美,让我们换个角度想想 什么是错什么是对 一切都还有可能 把“不完美”进行到底 不完美才完美 所以我要开始大提小作! 《山中秋耕》,优美古朴如诗,像从画中走出来的歌。在这美到窒息的风景里的人、情、故事,营造了一种自然而然的情景交融。,产生出如梦似幻的效果。写了一段旋律,一直在重复歌曲里的一段旋律,让这种情景交融变得更意犹未尽,有动人的温暖,又有一丝遗憾的温柔。 《一生书》,我们从出生开始,人生之初。那时就如一张白纸一样纯洁无暇,我不讨论人性本善还是本恶这样的哲学问题,我们咿呀学语蹒跚学步开始接受笔墨的浸染,到子曰:吾十有无而志于学,三十而立,四十而不惑,五十而知天命,六十而耳顺,七十二从心所欲,不逾矩。这样在白纸上写满华墨,最后这些笔墨在纸面上经过岁月侵蚀逐渐退场,又回到人生之初那张一丝不染的白纸。 《荒原幼鸟》,在打造,谋划,奋斗,烦恼,梦想了一切之后,才发现就像是一只在荒原出生的幼鸟一样,是那样的无奈,连吃食都需要喂养,根本无力独自飞翔,何况还是在荒原戈壁这四周处处充满危机的环境中,但独自去面对自己的人生,去探索这个现实世界。或是跌跌撞撞,被社会毒打,或是风光无限,却在午夜煎熬。人的悲喜可能并不相通,但幼鸟们却能在毛不易的音乐里相拥。可能世界听来苍凉,但我心向光明,或者人间看似孤独,但就算遥遥相望,也有人在半空与你同行。
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