严堡丹

这张专辑是沙汉姆和索舍尔合作录制的小提琴与吉他二重奏。里面的选曲很多是十分熟悉的舒伯特著名作品，里面的小提琴占据了绝对主要的地位，吉他只是在旁边轻声的附和，乐器的定位小提琴更接近中间位置。沙哈姆的演奏技巧几近炉火纯青，正如权威评论家所赞誉的，“单就技巧方面而言，沙哈姆丝毫不逊色于海菲茨、帕尔曼这些大师。”在音乐表现上，沙哈姆体现了准确严谨的现代演奏风范，同时融合了丰富多彩、变化自如的表现力，相比起现时期另一位小提琴家克莱默来说，他的演奏更具绅士风度和吸引观众的气质。他在抒情性段落展示出的甜美、亲切的歌唱性具有沁人心脾的美。” 唱片中收录的大多是一些小型的作品，包括脍炙人口的《音乐的瞬间〉、《小夜曲》、《阿佩乔尼》等等，加上极佳的录音效果，让人似乎置身在19世纪维也纳的家庭音乐会之中。专辑中收录的所有曲子可以用优美动听来形容，抒情的气氛始终充斥着整张唱片，而技巧的含量却一点不含糊。在此特别推荐《阿佩乔尼奏鸣曲》，在1823，维也纳著名的吉他制作家斯塔法突发奇想，做出了一把六根弦的大提琴——后世称阿佩或吉他形大提琴。舒伯特见了很感兴趣，特地为这把乐器作了一首奏鸣曲，也就是如今我们听到的《阿佩乔尼奏鸣曲》。过了这么多年，“阿佩乔尼”这种乐器早已湮没在了历史的长河中，现在的音乐家演奏这首曲子时用的都是大提琴，但这首奏鸣曲的名称还是沿用至今，大多数人也只有因为这首曲子才知道曾经存在过那样的乐器。这首奏鸣曲是舒伯特的唯美之作，将古典主义的优雅和浪漫主义的抒情完美地结合在一起。也许是吉他形大提琴本与吉他十分相似，所以改编后小提琴替代钢琴也一点不会感觉生涩，整首乐曲听来琴瑟和谐，互动传神，两位大师的演奏更是把那种如胶似漆的意境融合进了如梦似画的梦幻中。

Dream until Urself dream come true.

单丹，8月15日出生于中国黑龙江省富锦市向阳川镇，祖籍中国辽宁省兴城，中国内地女词作者、歌手、编剧、主持人。 两岁时得了脊髓血管病，双下肢瘫痪，1994年获"第二届全国残疾人歌手大赛"优秀奖。 2004年为电视剧《马大帅》作词片尾曲《活出个样来给自己看》 。 单丹用她的笔不停地编织着自己美好生活的梦想，用她的歌声、灿烂的笑容、坚强乐观感恩的心感染着身边的每一个人。

这张专辑是法国长笛大师让-彼埃尔·朗帕尔、竖琴大师莉莉·拉斯金、单簧管大师雅克·朗斯洛与拜耶尔指挥的拜耶尔室内乐团合作，演奏莫扎特《长笛与竖琴协奏曲》、《单簧管协奏曲》。三位演奏家和指挥都是法国人，协奏乐团也是法国乐团，不但演奏技艺惊人，而且带着浓郁的浪漫迷人气质，加上莫扎特作品特有的、无与伦比的悦耳旋律，使这张专辑老少咸宜、人听人爱。 《C大调长笛与竖琴协奏曲》K299，作于1778年4月。此曲是莫扎特应驻伦敦的法国大使济尼公爵及其女儿之邀而创作，让公爵父女在公爵女儿结婚庆典上共同演奏，旨在表达其父女的感情良好。此曲是一部祝贺用曲，既典雅又具有生动的表情。这部协奏曲既是长笛与竖琴完美绝伦的组合又是二重协奏曲题材的典型样板之一，时至今日它仍然是长笛和竖琴曲目中的佳作。它实际上是二重奏，是两个富有表现力的独特的乐器的相互倾诉和与交响乐队的倾诉。 《A大调单簧管协奏曲》K622，作于1791年。莫扎特对单簧管的喜爱是他的音乐气质的一个重要方面，他第一次听到曼海姆乐队中的单簧管时，只有七岁，当时作为音乐神童在巡回演出。后来，他在伦敦，在巴黎，在重访曼海姆时，一再听到单簧管。单簧管引起的美感的声音，它那灵敏的力度层次，彩虹般的音色幅度，从近乎小号般灿烂的高音到最低音区（所谓的夏卢莫音区）的浓厚音色，使他着迷。在他短短一生的最后几年，他在维也纳同单簧管大师安东-施塔德勒（Anton Stadler,1753－1812，皇室宫廷乐队演奏员，和莫扎特一样，是个共济会员）的友谊使莫扎特对单簧管已很出色的掌握更加深了一步。

这张专辑收录了安德烈·普列文的演奏录音，包括莫扎特、普朗克、肖斯塔科维奇、格什温的钢琴作品。其中普列文与维也纳爱乐乐团合作的莫扎特《第十七钢琴协奏曲》。这部协奏曲是莫扎特1784年作品，和《第十四钢琴协奏曲》都是为维也维钢琴家芭芭拉·普洛伊尔而写。本套专辑收录的另一部协奏曲风格与莫扎特完全不同。这是俄国作曲家肖斯塔科维奇在1933年完成的《第一钢琴协奏曲》。在肖斯塔科维奇这部协奏曲的终乐章里，小号与钢琴几乎扮演同等重要的地位，就像肖斯塔科维奇向俄罗斯传统协奏曲创作模式的挑战。在伯恩斯坦与纽约爱乐乐团的协奏下，普列文把这部协奏曲弹得极其光彩耀眼。另外两部协奏曲分别是格什温《F大调协奏曲》以及《蓝色狂想曲》，由普列文独奏并指挥匹兹堡交响乐团。《F大调协奏曲》是在《蓝色狂想曲》大获成功后，由指挥家达姆罗希指挥首演。多年来，以演奏传统严肃乐曲为主的钢琴家虽然个个技巧高超，但是都无法掌握到这两部协奏曲的精髓，因为他们不了解爵士乐。这对普列文来说当然不是问题，因为他能够完全的掌握《F大调协奏曲》与《蓝色狂想曲》里的爵士成分。 普列文也经常演奏普朗克的作品。普朗克和格什温都是非常优秀的钢琴家，但是普朗克不只写作器乐曲，他也创作管弦乐曲。虽然钢琴老师维纳一直鼓励他朝作曲发展，普朗克的作曲技巧几乎可以说是无师自通。《田园曲》、《触技曲》与《赞美诗》这三首小品看来简单，事实上却非常不容易演奏。其中如烈火般《触技曲》是最常演出的一首。即使音符如同地震般的涌出，音乐中仍不乏诗意的《急板》是霍洛维兹最喜欢的安可曲，也是普朗克在1934年题献给霍洛维兹的作品。

全新个人首张EP《裂》由郭文昊文担任音乐制作人倾心制作，是黄立业对于当下生活的感悟诠释，也是探寻人生道路上打破重组再成长的心路历程。 五首歌曲，三种情感传递，一次次的心灵破裂再成长。 《格调》 炙热的真诚让我拥有你 骄傲的态度又让我弄丢你， 这【格调】总是让我们爱而不得 黄立业用独特细腻的嗓音以及具有强烈记忆感的音乐节奏，将这份深沉不自知，爱却不能相拥的情感深情表达。相爱需要真诚，无需格调。 《礼貌》 在爱情的较量当中，有美好却不乏有遗憾。那么多共同欢笑的场景都在片刻间遗忘，那就只能礼貌问好来取代分手争吵。 黄立业诉说般的演唱为歌曲注入了更多的情感共鸣，让人陷入那些留恋、不舍的回忆中。 《止渴》 爱过了 却还在渴望着 爱过了 要怎么止渴呢 这首歌将爱情与思念融为一体，分开的时候都想做洒脱的那一方，可是思念的漩涡让人不得不回头。 黄立业的嗓音温柔之中带有对感情坚持的力量，歌曲前段用感性的声音将故事娓娓道来，后段情感逐渐加深，演唱逐渐富有张力。心路历程犹如歌词所写：“烧尽心火，再难止渴”。 《造梦》 狂风暴雨，我来为你撑伞躲避 前路崎岖，我来与你奔赴未来 只要是你，我都想做梦与你 喜欢你就想给你全世界，这所有热恋中的人的小心思透过黄立业充满活力的声音，流入耳畔，顿时感觉身处粉色气流当中。 音乐制作人郭文昊文用富有画面感的轻快旋律，将我们带进那甜而不腻的热恋情节中，心中的小鹿也随着这音乐节奏不断乱撞。 《变天》 是谁说无常便是日常 是谁说变就变了模样 永远变想念 聚合变离散 我别无选择向前 承受这突变 突破自我的大胆尝试，用轻松欢快曲风诠释生命中的无端转变。 杰思原创，音你响亮！

这张专辑是钢琴家阿格丽奇、巴伦博依姆合作，演奏莫扎特、舒伯特、斯特拉文斯基的双钢琴作品。这是2014年4月19日在柏林爱乐厅的现场演出录音。生动的录音和很少的观众噪音（除了保留的掌声），最大限度保留了两位钢琴家的演奏细节，展现了他们杰出的演奏技巧和心心相印的默契，是一场很难被超越的合奏。

这张专辑是作曲家约翰·威廉姆斯晚年事业高峰期推出的又一佳作，他和马友友延续了他们几十年的合作和友谊。专辑收录了约翰·威廉姆斯为马友友而作的两部广受赞誉的音乐会作品，以及他为电影《辛德勒的名单》、《林肯》、《慕尼黑》等电影配乐的选段，由约翰·威廉姆斯亲自指挥纽约爱乐乐团。西班牙吉他手巴勃罗·萨因斯·维莱加斯和竖琴家周黎也在专辑中友情演奏。《大提琴协奏曲》是约翰·威廉姆斯最具抒情性的协奏曲作品之一，于1994年为马友友创作，并于2001年录制。专辑中收录的是修改后的版本。二十年后，经过两人的深思熟虑，这部作品显得更加紧凑、热烈，并具有更加明显的欢乐情趣。协奏曲的第四乐章经过了改编，纽约爱乐乐团的表现可圈可点。电影《辛德勒的名单》中的配乐一如既往地感人肺腑，吉他与竖琴作品（如约翰·威廉姆斯2018年为纪念伯恩斯坦百年诞辰创作的《Highwood’s Ghost》）优美动听，乐团的演奏也极富感染力。

林声说音乐--乐迷三重奏（钢筋铁骨的诗人-钢琴；乐坛趣闻-艺术；音乐史话-秧歌）

这张专辑是古典吉他、鲁特琴演奏家朱利安·布里姆，演奏约翰·道兰德的鲁特琴音乐与舞曲。布里姆是把16世纪伊丽莎白一世时代的妙音佳作搬上现代舞台的第一功臣，英国文艺复兴时期的王牌作曲家约翰·道兰德的多情经典经由他的婆娑指尖闪耀今宵。 在布里姆时代，大部分世界顶级吉他演奏家们的右手都是塔雷加式的姿势，即，大拇指大幅度外放，其他手指相对并拢且与琴弦呈近90度角。布里姆、威廉姆斯、耶佩斯皆是如此，何况彼时的吉他皇帝安德烈·塞戈维亚有着甚于90度角的右手拨弦姿势。这种手势配合相应的指甲形状，让音色规整有力，坚而不炸、软而不塌、迅而不虚、缓而不粘，是以风靡那个时代。布里姆如法炮制，用同样的手法演奏鲁特琴。然而，他的鲁特琴是特制的，抑或说，那个时代的鲁特琴制作工艺都是以吉他的声学构思来仿制，介于文艺复兴鲁特琴与巴洛克鲁特琴之间，这样做出来的鲁特琴，有着跟吉他相似的琴弦张力和色彩变换，加上当时尼龙琴弦的普及，手指触感无二。以布里姆的手劲能让鲁特琴音色不破，足以证明那个时代的鲁特琴制作工艺是直接以吉他做参考，鲁特琴的制作更像是依葫芦画瓢。 从最广义的当代吉他发展史来说，布里姆功在千秋，“鲁特琴大家”当之无愧。沉睡几百年的鲁特琴能够在二战后的混凝土中再生萌芽，在新思潮的烟云间浊浪清霞，很大程度上拜他所赐。