Della - 心思的波浪

友情提示于催眠效果太好，所以在有些场合是不适合放的，比如在开车的时候就最好不要听，否则可能会让人过于放松，从而导致自己似乎在开飞船T-T，容易引发一些特殊的事故，那样就得不偿失了0.0

3D纯音乐深度入眠 冥想 3D大自然音乐、冥想音乐 快速催眠入睡 深度睡眠 四大脑波为您减少紧张感，压力和焦虑；深入睡眠，提升记忆力 在生活中感受自然的声音。

来一颗音乐安眠药，祝你好梦。

月光下、朦胧中，这是一张极其精彩的自然与音乐融合的唱片，通过它，再一次体味到我们对于自然的渴望和羡慕，同时，感受到中国的传统乐器和自然糅合后带给我们一种清凉而又纯净的空间，同时，大碟中附加了二首不带一点修饰，不带一点剪辑的纯自然声息。那是小鸟的鸣唱，那是自然的呼吸，那是我们所向往的天堂。母带经专业消磁器处理，音色通透纯净。《森林狂想曲》拥有全世界第一张台湾大自然音乐。新颖并充满创意的制作概念，使乐曲中的自然音源与音乐的节奏、调性相合无间，如《夜的精灵》里动物与蛙虫组成的打击乐团、《野鸟情歌》中的台湾画眉、《水径》的溪水声与大提琴弦音水乳交融、《日安，亚热带》中段钢琴和水声谱成的宁静……，让整张专辑呈现自然声音与音乐融合的最高境界！流水、雀鸟之声，能镇静人的情绪，松弛我们的身心，而且给人一种返回大自然的感觉，海浪、流水、鸟鸣，风吹过树叶，雨打在屋顶，大自然的原始采样加上改编的著名乐曲合成了天籁之音。新世纪的音乐形式使躁动的灵魂得到最温柔的抚慰，你将在夜里沉沉睡去，以梦为马，在自然之神悠长的呼吸里祈盼黎明。

詹姆斯·高威（James Galway，1939年12月8日-）北爱尔兰长笛演奏家。素有“魔笛”之称的詹姆斯·高威对古典音乐的表现拥有无人可及的高超技巧，他魅力超凡的演奏几乎超越了所有音乐上的界线。他吹奏出的独特的音色、高深的音乐修养和令人眼花缭乱的演奏技巧使他成为最受尊敬和最出色的艺术家。 詹姆斯·高威是一名古典音乐家，但是他的声誉远远超越了古典音乐圈，从爵士乐到世界音乐，从电影音乐到流行，高威在各个领域都游刃有余。一般说来大多数乐手都坚守自己的领域，因为一旦跨出自己熟悉的领域，很可能因为失败的尝试而危及声誉。但是高威在古典音乐之外的尝试，不仅没有影响他的大师声望，而且吸引了各种不一样的听众群，让高威在世界各地享有超级明星般地号召力。 就像音乐家杂志所说的“毫无疑问，詹姆斯·高威，已成为长笛的传奇。”另外，CDReview的“一听就令人难忘的音乐”、FonoForum称为“黄金般的长笛”及TaleZurich说“詹姆斯·高威是少数古典乐手中真正懂得流行演奏乐的人”等称誉都再再说明，詹姆斯·高威的长笛演奏，早已摆脱乐团中配角的局面，他使长笛成为主角，并给了它多变化的角色，说他赋与了长笛新生命绝对不为过，他也将使他自己和长笛，在音乐史下留下一个永远的里程碑。

午夜时分，仰望星空，倾听安静的钢琴声，一个人也可以很快乐，很美好~~

这张专辑是由Paul Galbraith、Angel Romero、Scott Tennant和Brazilian、Los Angeles吉他四重奏演奏改编的最悦耳动听的古典音乐经典曲目，演奏技巧和演绎内涵均为世界级的高水准，加上天碟级的录音，自然无比的空间感、清晰透彻的拨弦质感，绝对是宝宝耳边最美妙的天籁之音。

唤醒你的灵魂，冥想绿洲 • 踏入一个宁静的冥想绿洲，在这里，963Hz 的振动频率将唤醒你的灵魂，释放你的压力，并带你找到内心的平静，活在当下。#冥想音乐#正念#放松#减压#963Hz#振动频率#灵魂唤醒#内心平静#冥想绿洲#压力释放#提升正念#增强创造力#连接心灵和身体 好处： • 释放压力和焦虑 • 提升正念和专注力 • 促进放松和睡眠 • 增强直觉和创造力 • 连接你的心灵和身体 如何使用： • 找一个安静舒适的地方坐下或躺下。 • 戴上耳机，闭上眼睛。 • 让 963Hz 的振动频率包围你，专注于你的呼吸。 • 随着音乐的流动，释放任何紧张或压力。 • 让自己沉浸在宁静与和平之中。

这张专辑是爵士小号手布鲁·米切尔1960年在纽约录制的，由Richard “Blue” Mitchell领衔并演奏小号、Wynton Kelly演奏钢琴、Sam Jones演奏贝斯、Roy Brooks担任鼓手。专辑的风格是典型的摇摆和创造性的硬波普流派，音乐家们演奏了八首作品，包括四部经典作品：罗纳尔·布莱特的《Sweet Pumpkin》和默默无闻的《Avars》，还有两部原创的时髦作品。 理查德·“布鲁”·米切尔（Richard “Blue” Mitchell）1930年生于迈阿密、1979年死于癌症，年仅49岁。但凡才华出众点的，似乎都生命短暂，这类悲剧在爵士界时有发生，不能不说是一个遗憾，或许这便是所谓的“爵士人生”吧。 布鲁·米切尔的小号音色明亮直接，极富煽动性与光辉感。而这种声音特色完全可以在这张专辑里轻松体会到。尤其是《When I Fall In Love》（电影《西雅图未眠夜》的片尾曲），几乎在每个情人节的夜晚都会响起。这首只赠有情人的歌，如丝绒般温暖着每个有情人的心，抒缓的曲调令人难以抗拒沉醉其中。

这套9CD合辑收录了布拉格弦乐四重奏团演奏的德沃夏克《弦乐四重奏》作品。该团的演奏非常精彩，流淌的弦乐音流，音色优美，音场丰富饱满。《企鹅唱片指南》评价三星。室内乐在德沃夏克的作品中占有重要地位，但演录的频率大大低于他的交响曲、其他管弦乐曲甚至钢琴曲等。德沃夏克那充满灵感音符的大脑中不乏动人的旋律，而在室内乐作品中似乎更注重几种弦乐音色搭配与细腻的情绪交流。 布拉格弦乐四重奏团是当今乐坛最重要的室内乐组之一，在弦乐四重奏组合人才辈出的捷克，布拉格四重奏团是一支不容忽视的室内乐团，该团创建于1972年，成员来自布拉格音乐学院学生。自成立后，该团传承了捷克独特的四重奏传统，秉持着老派组合的和谐、完美、优雅，以精湛的音乐技艺为业界的瞩目。 德沃夏克（1841-1904）是捷克著名的作曲家，也是世界音乐发展史上不可或缺的大师，其幼年时期就表现出了惊人的作曲天赋。从其弦乐四重奏的创作历程来看，可以分为三个阶段，按照不同的地点进行划分，分为：捷克国内的探索阶段、德国的发展阶段和美国的成熟阶段。在捷克，年仅二十岁的德沃夏克在乐队中担任中提琴手，创作了一首弦乐五重奏作品，这也是其弦乐创造的开始，《A大调弦乐四重奏》、《降B大调第二弦乐四重奏》、《D大调第三弦乐四重奏》等作品的创作，让他在乐坛奠定了坚不可摧的地位，也掌握了弦乐四重奏的创作规律，为之后弦乐四重奏创作打下了基础；在德国定居以后，德沃夏克扩宽了视野，创作水平进一步提升，《E大调第八弦乐四重奏》、《d小调第九弦乐四重奏》等作品和之前的作品相比，形式和内容更加成熟；在美国担任纽约国家音乐学院院长期间，创作了《G大调第十三弦乐四重奏》等作品，尤其是其《F大调第十二弦乐四重奏》作品中融入了美国黑人和印第安人音乐元素，得到了广泛的认可。在德沃夏克的一生中，弦乐四重奏创作从来没有停止过，作品数量多、质量高，达到了同时期音乐家难以企及的高度。