2016蜻蜓空中音乐榜(电台版)
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2016蜻蜓空中音乐榜(电台版)

最公正的音乐榜单,最潮最IN新歌,尽收耳底
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2016蜻蜓自制

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电台主持人新春大拜年
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广播电台主持人大拜年,快来听听有没有你钟爱的主持人呢?
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凯弭:良方
凯弭:良方
有别于第一张个人专辑带有洞见却清新的表达观点;凯弭沈淀三年的创作EP,把真切的体悟用专属的个性嗓音传递,期待这股沁凉泉水注入到每双耳朵连结的枯竭内心。 探索自己的过程,凯弭反覆咀嚼时光哺育的教材,在生命的丰厚土壤里挖掘宝藏,是一道道音轨,叠加成一幕幕深刻画面。 因为亲身经历过,所以现身说法,把最难的日子过的不平凡,就会发现在最深的黑洞里不会只有绝望,秉持内心的 力量即便硕果仅存,把信念维系着,千年暗室,一灯即明,所谓良方。 曲目介绍─ 《良方》 从灰暗的镜头娓娓诉说感情带来的两败俱伤,最无奈的肯定不是离别,而是坦然面对爱会有衰败那天。经历过几次的冒险犯难才终于承认爱总是不断轮回,直到看清楚爱不爱自己终究会投射到两人的磨合。编曲营造强烈的情感对比,是制作人杨景涵别出心裁的巧妙安排,将凯弭丰富的词曲张力扩大,把情绪从落寞灰心的低处,跟着旋律平复释然。 《每天醒来]》 听见的是轻摇滚的唤醒,睁开眼的剎那,心中涌现的念头,缠缚住自己的往往是看不见的失落,无从施力的思念,没有方法救赎,象是轻电气窜入词曲之间,点缀着潇洒的声音,点亮了心房里搁着心事的书架,轻拍灰尘再翻阅日记,新的一页又能写起。 《对不起 原谅我 谢谢你 我爱你》 如果有一把吉他,我愿意把所有感受谱成曲,我知道这个世界有很多误解,包含我对他人,包含他人对我,更包含我对我自己。或许有些问题永远都不会有答案,假使我能力所及,创作这首音乐所承载的安魂曲将搁置所有无法摆脱的阴霾,沈淀一下你我之间的业障,下一步会离出口近一点吧~ 三首歌曲犹如层次分明的三明治,从不同的食材里获取营养,将心灵之所需一网打尽; 每天醒来,点一份良方,让心充满电量。
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鲁宾斯坦《拉赫玛尼诺夫、法雅、肖邦作品》
鲁宾斯坦《拉赫玛尼诺夫、法雅、肖邦作品》
这张专辑收录了鲁宾斯坦演奏的三部作品:1、与莱纳指挥的芝加哥交响乐团合作,演奏拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》;2、与恩里克·乔达指挥的旧金山交响乐团合作,演奏法雅《西班牙花园之夜》;3、与华伦斯坦指挥的空中交响乐团合作,演奏肖邦《平稳的行板与华丽大波兰舞曲》。 录音中最精彩的是鲁宾斯坦与莱纳合作的《帕格尼尼主题狂想曲》,荣登《TAS》榜单:鲁宾斯坦的琴音一颗颗非常真实,具有木质的美好感觉。莱纳在此处也变得浪漫起来,深度感及空间感非常的好。 鲁宾斯坦精湛的技艺与发烧的录音相结合,使这张专辑站上浪漫主义艺术高峰。1997年采用20Bit技术、CELLO均衡器、UV22编码系统等最发烧手段,将原始母带重新制作,并坚持Living Stereo的声音完整性原则,没有作额外的编辑。 拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》作品43,由钢琴独奏配以管弦乐团伴奏,类似钢琴协奏曲。音乐取材于帕格尼尼的第24首小提琴随想曲,在一个音乐主题上展开24个变奏,铺衍成一部气势辉煌的大型作品。这24个变奏前后分成三组,很像是不间断连续演奏的协奏曲的三个乐章,而且独奏钢琴与乐队展开炫技性的竞奏,又很符合协奏曲。但是从音乐狂热的激情和艰深的技巧看,还是应该按照作曲家自己的标题理解为狂想曲。 法雅《西班牙花园之夜》钢琴与乐队组曲,作于1915年。是他为数不多的代表作之一。乐曲主题基于西班牙民间音乐,表现该国特有乐器的效果(表现于节奏、调式、装饰音型等方面),作者认为此曲是一些“交响印象”,音乐特性除喜庆以外也包含忧郁和神秘。全曲分三章:1、在海奈拉里菲宫的花园里,小快板的音乐平静而神秘;2、远处的舞蹈,精确的小快板;3、在科尔多瓦的山区花园里,活跃、快速的音乐比以前更加狂热、粗犷,富于激情与色彩。 肖邦《平稳的行板与华丽大波兰舞曲》作品22,是肖邦波兰舞曲中极富代表性的一首。因其动人的旋律、丰富多彩的织体、精雕细琢的装饰音、丰满的和声音响、新颖的调性转换、富有动力的节奏等等的特点,使其散发着独特的魅力,成为钢琴艺术长廊中的瑰宝。
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希拉里·哈恩《世纪典藏》
希拉里·哈恩《世纪典藏》
这套双CD精选辑是希拉里·哈恩发行的五张专辑的精华,CD1以巴赫《无伴奏小提琴组曲》开头、巴伯《小提琴协奏曲》缠绵悱恻的行板接续、再绕到巴赫的《恰空舞曲》,最后以勃拉姆斯与肖斯塔科维奇的《小提琴协奏曲》结束;CD2则以贝多芬与门德尔松的《小提琴协奏曲》第一乐章起首,以斯特拉文斯基的《小提琴协奏曲》的随想曲乐章作结,充分展现了哈恩的音乐技巧与内涵。 从这套专辑中可以感受到“天之骄女”无与伦比的知性小提琴演奏。成熟与内涵,从来都被视为岁月的沉淀、阅历的彰显,这是放之四海皆准的真理,尤其在艺术造诣方面,它更是得到无数伟大音乐家的印证,然而今天,这一准则被希拉里·哈恩推翻——1980年出生的她,18岁首次提名格莱美奖、24岁摘得格莱美桂冠、29岁获得《留声机》杂志年度艺术家头衔、2009年再次摘取格莱美最佳器乐演奏奖……她是现今小提琴界罕见的收获了世界上所有顶级音乐奖项的“大满贯”音乐家。    希拉里·哈恩被慕尼黑《南德意志日报》赞为“仅一世纪才见到一次”的小提琴奇才,《时代周刊》杂志的知名乐评人特里·泰奇奥特听过希拉里·哈恩的演奏后赞扬道:“她的曲调轻盈甜美,她的演奏稳健扎实。即使是烂醉如泥,或者是愤世嫉俗的乐评家们,都要融化在她动人的音乐中。”    专注,是哈恩最大的演奏特点,她的每一个音符都有一个明确的目标,音调精准、毫无瑕疵。她的演奏深刻人心,并不仅仅是因为她精湛的技艺,也因为她表演时所投入的智慧,她夺目的表演才能背后是一种深深的确信,这确信使她游弋于古典大师们浩瀚的作品海洋时向世人展示了她一种骨子里的从容,她向世人证明,艺术的成熟稳重与年龄无关。
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