天才？枪手！

我的翻唱，以及我跟每一首翻唱曲的故事。 感谢你的收听，希望你喜欢。

对你说每一天的早安和晚安

解剖一首歌，共享小欢乐！每周二20:00更新。为公好：千里有乐。

这张专辑是苏格兰裔意大利小提琴家妮寇拉·本内德蒂与本内德蒂巴洛克乐团携手，2020年12月在伦敦录制的。她给专辑起了个简洁明了的名字《巴洛克》。妮寇拉·本内德蒂说：“演奏这些音乐的挑战在于要做到极致，还要有做到极致的勇气。”她表示，在十八世纪的威尼斯、那不勒斯和罗马，热烈、激情和美是世俗和宗教音乐的基石，在那个画家、作曲家和建筑师们把想象力推至极限的年代，巴洛克音乐代表着一种“表达的放纵”。 而制作巴洛克音乐专辑的另一大挑战，在于如何从汗牛充栋的作品中选出合适的曲目。在妮寇拉·本内德蒂看来，如果要纪念十八世纪音乐，那一定少不了维瓦尔第的作品，这位伟大的意大利作曲家创作了超过500首小提琴协奏曲。“你真的要听好多作品！”妮寇拉·本内德蒂说：“我热爱维瓦尔第，为了准备这张专辑，我听了几百首他写作的协奏曲。” 维瓦尔第写了很多D大调协奏曲，他总是会以一种很明快的方式使用这个调式，妮寇拉·本内德蒂介绍其中一首：“《D大调小提琴协奏曲, RV 211》采用了典型的三乐章形式，第二乐章很有亲密氛围，第三乐章则更有追逐感，有很多奔驰的十六分音符，更加轻盈、富于技巧。”在《b小调小提琴协奏曲, RV 386》中，维瓦尔第写了很多装饰音、琶音和模进，包括反复快速的十六分音符，“但第一乐章里距离结束一分钟左右的时候，时间似乎停止了。然后，突然之间，我们闯进了一个最戏剧化、最激烈的音乐与鼓点共同构成的世界，几乎有种流行乐的感觉。” 另一首《降B大调小提琴协奏曲, RV 583》，妮寇拉·本内德蒂曾听过意大利小提琴家朱里亚诺.卡米诺拉演奏的录音，她感慨：“我觉得自己无法达到他的水平，但我真的尽力了。我打心底里喜爱这个乐章。它基本上是主题与变奏的形式，但美妙绝伦，犹如来自天使灵魂的声音。” 为妮寇拉·本内德蒂伴奏的是英国最优秀的古乐器演奏家组成的精英队伍，包括来自启蒙时代交响乐团的卡蒂·德布雷采尼与马太·特鲁斯科特、负责低音部的著名鲁特琴演奏家伊丽莎白·肯尼与羽管鍵琴演奏家史蒂文·迪瓦恩，这些音乐家们为作品的织体带来了旺盛的生命力。“与他们一起演奏让我获益匪浅。”妮寇拉·本内德蒂说：“他们把自己与各个团体合作的经验带进了这张专辑。”我们可以相信，这样的合作体验必将汇集成一张各种音乐理念交汇碰撞、精彩纷呈的专辑。

林声说音乐--乐迷三重奏（钢筋铁骨的诗人-钢琴；乐坛趣闻-艺术；音乐史话-秧歌）

蛰伏三十年的好声音－JC堃首张个人创作专辑＜初心＞ 游移沉静与洒脱高昂的魅力声线 让你陶醉徜徉在舒适的音乐观 为了梦想你可以坚持多久？ 青春回来了，热情回来了 音乐的道路上，JC堃回来了 青春的回忆酸涩且浓烈，那些没说出口、说不出口、想做的与还没做的…每当那个熟悉的午后都会想起，年少时那份未实现的热情是否能再继续…让JC堃带领你，把脑海中的画面、心中的感动与未尽的梦，全部由音乐记录下来，让自己更加完整。

Hi~Yak！我们相约草原，2019跟郑钧、张靓颖、崔健等歌手一起嗨翻这个夏天！关注蜻蜓四川FM，8月2日至8月5日现场精彩直播给你！

在音乐的海洋中，钢琴以其独特的音色和表现力，成为了古典音乐中不可或缺的灵魂。《古典乐钢琴名曲》专辑，是一次穿越时空的音乐之旅，带你领略钢琴音乐的深邃与魅力。 **一架钢琴，一种心境。**  在这个专辑中，我们精心挑选了一系列古典音乐史上的经典钢琴作品，从巴洛克时期的巴赫到浪漫派的肖邦，每一首曲子都是钢琴艺术的瑰宝。这些作品不仅展现了钢琴音乐的多样性，更是情感与技巧的完美结合。 **专辑特色：** 1. **经典曲目**：收录贝多芬、莫扎特、肖邦等大师的经典钢琴曲目，让你一次聆听音乐史上的璀璨明珠。 2. **情感共鸣**：每首曲子都蕴含着作曲家的情感与故事，无论是激情澎湃还是深沉内敛，都能触动你的心灵。 3. **音质卓越**：采用高品质录音技术，确保每一音符都能清晰传达，让你仿佛置身于现场，感受音乐的震撼。 4. **心境之旅**：无论是放松心情、专注工作还是寻求灵感，这个专辑都能成为你生活中的背景音乐，陪伴你每一个时刻。 **适合人群：** - 古典音乐爱好者 - 钢琴学习者 - 寻求心灵慰藉的听众 - 需要背景音乐的工作者 **专辑寄语：** 音乐是时间的艺术，钢琴是音乐的诗。在这个快节奏的世界里，让我们放慢脚步，通过《古典乐钢琴名曲》专辑，找到内心的宁静与和谐。一架钢琴，一种心境，让我们一起在音乐中寻找自我，感受生活。

蒙古音乐网出品，蒙古音乐文化推广节目。

这张专辑是日本钢琴家辻井伸行2007年录制的首张唱片，CD1是他演奏肖邦、李斯特、拉威尔的几首钢琴作品，CD2是他演奏自己创作的5首钢琴小品。聆听他的演奏，会发现他弹出的每个音符，就像画出的旋律线，丰沛温暖的音色，会扣住你内心某处最柔软的地方。 辻井伸行是天生失明，生下来的时候就是一个双眼全盲的孩子，在他两岁半的时候，辻井伸行的妈妈意外发现他在弹琴这方面很有天赋，于是辻井伸行从四岁开始便接受了专业的钢琴学习。辻井伸行在学习钢琴这方面很有天赋，但是他的双目失明给他学习的过程造成了很大的困难，不过辻井伸行并没有放弃，他靠着点字谱、一只手摸琴谱，一只手练琴，因为乐谱数量很有限，所以辻井伸行把老师弹奏的曲子录下来一遍一遍的听，然后再跟着老师演奏的曲子学习。 辻井伸行这几十年来都是用这种方式练琴，虽然这种练琴方式比平常的练琴方式要困难，但是常年坚持下来他的感受力和记忆力都比平常人要突出。辻井伸行的努力加上天赋使得他最终成功成为了一名钢琴家，不少人在知道辻井伸行这些年是怎样学习钢琴的之后，都对他的毅力感到十分惊叹。