The Cosmic Disk ( Uni ~ verse ~ city ) album contains 24 tracks in total with different varieties you can always enjoy ! There are a bit of Funk, Rock, Classic & Ballad taste to some tracks. The "sci-fi" creation of these tracks successfully projects an out-of-the-world relaxing cosmic cosmic atmosphere to help each listener to relieve their stress and get through these times. I made these tracks as perfect background music when doing various activities in our daily lives. ( when studying, doing chores, partying, working & showering & sleeping ) they do have some great inspirations which reflect on their names. every place you go, feel free to take the universe with you.
展开
节目（25）
批量下载
加载更多
主播信息
星火映画
星火映画为一群资深音乐人创建的音乐公司 致力于影视音乐制作
37
My Thoughts and My Dreams, it’s about I want to gather of my ambitions in life to pursue for my career in music and no one could ever stop me to put me into a lifescales of behind as long as I want to live.
23
微光，在黑暗中微弱的光芒，象征着希望，看见微光，象征看见希望，是我给自己的一个期许，这是我自己创作的第一张专辑，彷佛在我音乐梦想的道路上看见了一线曙光，不管未来会发生甚么事，我会不会成功，至少我踏出了梦想的第一步，希望能透过这张专辑，告诉大家，不管现在是甚么情况，都要大胆努力的追求梦想，至少不会让自己后悔，专辑里面收录了六首歌，一部分是对感情的抒发，一部分是诗词文学类的歌曲，希望大家会喜欢
15
“那个男孩”回来了！温暖嗓音让你的返乡之路不孤单。
去年看似空白，其实是周书彦“成长”非常多的一年。和许多人一样，转换成远端工作的书彦获得了与家人共处的珍贵时间，也拥有了“自己的办公室”，能够制作出更好的音乐。《我回来了》这首歌就是书彦往返数千公里，在各地编曲、录音，最后回到家乡才完成的。
疫情让人们习惯“保持距离”，但是对书彦来说，与家人朋友的关系反而拉近了。歌词里写到“我回来了，一切都变了”，抒发异乡游子的感慨，但是书彦想告诉大家：“把握当下，珍惜身边所有爱你的人，这样世界也许能少一分遗憾，多一分温暖。”
大家都在听
拉赫玛尼诺夫、麦克道威尔《钢琴协奏曲》
这张专辑是钢琴家厄尔·怀尔德与雅沙·霍伦斯坦指挥的皇家爱乐乐团合作，演奏拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》；与马西莫·弗莱契亚指挥的RCA Victor交响乐团合作，演奏麦克道威尔《第二钢琴协奏曲》。由著名录音师韦尔金森（K.Wilkinson）分别在1965、1967年录制。专辑演奏、录音都极为出色，是古典音乐的天碟级作品。“拉三”名版如云，众多浪漫派钢琴家都一试身手，厄尔·怀尔德版是其中名演之一，他的演奏感觉敏锐、触键灵活，在技巧与音色上都有给人深刻印象的特点，特别是快速的炫技段落灵动如矫兔飞奔，听来煞是过瘾，与乐队配合很默契，但造型感略显清癯，表情感觉也平淡了些，在力度与幅度表达上不占优势，显然是个偏重技巧的版本，此外，霍伦斯坦大写意般洒脱的管弦乐同样值得一听。怀尔德是演奏李斯特和麦克道威尔的权威，他也擅长此类感觉强烈、情感真挚又具狂想特质的作品，在加上此作版本不多，使怀尔德此版脱颖而出，此版被《企鹅唱片》冠以“三星”。
--
6期
普林兹《莫扎特、勃拉姆斯·单簧管五重奏》
这张专辑是单簧管演奏家阿弗列德·普林兹（维也纳爱乐乐团原单簧管首席）与维也纳爱乐室内乐演奏组合作，演奏莫扎特、勃拉姆斯的单簧管五重奏。
莫扎特《A大调单簧管五重奏》K581，完成于1789年9月。此曲无疑是莫扎特室内乐的扛鼎之作，题献给当时最优秀的单簧管演奏家安东·施塔德勒。在这部作品中，莫扎特将单簧管那甜蜜的音调、灵活的表现力，以及演绎各种音乐性格的本领发挥得淋漓尽致。作品激情澎湃、精美绝伦，描绘出一幅既典雅又朴素、既欢乐又悲伤、既浪漫又热情的音乐画卷。
勃拉姆斯《b小调单簧管五重奏》作品115，作于1891年。此曲是勃拉姆斯晚年的精华之作，华丽的弦乐组与音色深邃的单簧管浑然一体，含蓄抒情，营造出温柔、沉静的浪漫气息。有人曾写下一段文字，准确地表达了聆听这部《单簧管五重奏》的感受：“我看见秋日的湖边，金色的落叶在日暮的湖水上轻轻飘落。我沉浸在过往的回忆中，不知不觉一滴眼泪悄悄滑落脸颊”。
12
8期
巴托克、格里格《小提琴奏鸣曲》
这张专辑是小提琴家薇尔德·弗朗与钢琴家米哈里·利菲茨合作，演奏巴托克、格里格、理查·施特劳斯的小提琴奏鸣曲。在这张专辑中，薇尔德·弗朗选了最难的曲目是巴托尔《无伴奏小提琴奏鸣曲》，此曲当初是献给曼纽因，他灌录后，却很少有重量级的小提琴家敢尝试，原因是太艰难且吃力不讨好。即使巴托克的两部《小提琴协奏曲》都很受到小提琴家欢迎，这部《无伴奏奏鸣曲》因为音乐语言独特、再加上容易暴露出演奏家的弓法缺点，所以大家往往敬谢不敏，弗朗将此曲排在格里格非常浪漫、甜美的奏鸣曲之后，突显了两曲的时代语言强烈差异，但也更显示她对自己能让后者跟前者一样受到喜爱的信心。
而她的信心果然其来有自，不像梅纽因、甘乃迪等人，以较重的手法，在运弓时刻意保留了一种粗犷的冲击性音色，强调此曲的现代感，弗朗却是以像在处理巴赫无伴奏一样，每一个运弓都讲究优美的歌唱性，距离此曲问世半世纪后，第一次有演奏家大胆尝试不同的角度和方向来诠释此曲，让人印象深刻，也改变了对此曲的既有印象。
专辑中的格里格《小提琴奏鸣曲》，近年来几乎已被遗忘，让我们更忘了早在一九二八年时，这部作品曾是拉赫玛尼诺夫和克莱斯勒经常在舞台上合奏、甚至录了经典唱片的曲子，弗朗以挪威人的身份诠释此曲，也留下了让人难忘的旋律美。
--
10期
20世纪伟大指挥家《弗里茨·布什》
这张专辑是德国著名指挥家弗里茨·布什的录音精选辑。参与演奏的乐团：丹麦国家广播交响乐团、伦敦爱乐乐团。录音地点：1936年伦敦、1947-1951年哥本哈根。
弗里茨·布什（Fritz Busch，1890年3月13日-1951年9月14日）德国指挥家，20世纪重要的指挥家之一。
布什是小提琴家阿道夫和大提琴家赫尔曼的兄弟，他在20世纪头20年德国的歌剧界脱颖而出，一举成名，并且还是德国威尔第复兴的主要倡导者。在1933年受到纳粹排挤被迫离开德累斯顿后，布什前往布宜诺斯艾利斯、哥本哈根，以及英国和瑞典工作。他在北美和南美度过了战时岁月，接着又在纽约大都会歌剧院执棒4年，于1950年返回格林德波恩 ，并携作品参加了爱丁堡的新音乐节。
这张专辑令人满意的曲目汇编代表了布什的指挥艺术。两首序曲抓住了歌剧院的戏剧艺术效果。勃拉姆斯的作品提醒我们，布什离作曲家本人其实只是一步之遥，因为他的老师是勃拉姆斯极为喜爱的指挥家斯坦贝克。门德尔松和莫扎特的音乐在他的手中大放异彩，海顿的作品散发着室内乐的欢乐和亲密的情绪。专辑以激情四射的《唐璜》结束，该录音是战前所录，充分展示了在那个遥远的年代伦敦爱乐乐团所具有的实力。
评论家认为布什的影响力体现在两个时期：在科隆学习的那段时期，以及此后在柏林德波恩的那段时期。约翰·普瑞查德经常提起他，他曾是布什的左膀右臂。布什以他的幽默、谦逊、真诚而享誉盛名，这些品质在这张珍贵的录音版本中清晰可辨。布什还是个深受乐团成员爱戴的指挥，如果一个指挥能达到这一点，那剩下的事情就相对简单多了。
239
19期
朱楣、博复生《寻梦他乡》钢琴四手联弹作品
这张专辑是钢琴家朱楣、博复生合作的四手联弹演奏录音，曲目包括德彪西《苏格兰进行曲》、尼克德的六首《南方的意象》、舒曼《东方画卷》、拉威尔《西班牙狂想曲》。两位钢琴家虽然来自不同国家，成长于不同的文化，但他们的演奏极为默契，丝毫没有被一半的键盘限制住，相反，却各自具有螺蛳壳里做道场的本事，彼此互动互促、彼此给予灵感、彼此激发才思，不是此消彼长，而是两股泉流的美妙汇合，迸发出璀璨的音色之光。
朱楣，中国钢琴家、副教授、音乐艺术博士，浙江音乐学院钢琴系副主任、国家教育部留学委员会评审专家。博复生，比利时钢琴家，星海音乐学院钢琴系副教授。朱楣与博复生是从2015年开始合作的，她说：“博老师是一位非常有涵养、非常博学多才的人，他的演奏方式具有典型的欧洲式风格，充满着浓郁的欧洲味道，而我是美国留学回来的，因此我们在一起合作可以达到互补的作用，并且从中会迸发出许多灵感。”
德彪西《苏格兰进行曲》作于1891年，是他根据苏格兰流行小调而作的进行曲。此曲据说是德彪西首次接受委托而创作的四手联弹作品。
舒曼钢琴四手联弹作品《东方画卷》作品66，是舒曼重奏套曲中最为精致老练的一部作品。此曲音符的组合复杂多变，6首小乐曲风格多样，对演奏者的弹奏技巧和方法有不同要求，对演奏者的配合也有独特要求，同时这部作品蕴含了舒曼对神秘东方的浪漫想象，也充满了其音乐作品特有的诗意。
拉威尔《西班牙狂想曲》作于1907年，是他用油画手法展现的一部杰作。许多听众认为这部作品是无与伦比的，它以如画般的手法描绘出浓郁的西班牙气氛和西班牙的精神。西班牙作曲大师法雅对这部作品的评价最为中肯：“这首狂想曲让人吃惊的是通过运用我们西班牙‘流行'音乐的调式和装饰音型，它所表现出来的纯粹的西班牙特性丝毫没有被作曲家的自身风格所改变。”第一乐章《夜的前奏曲》、第二乐章《马拉加舞曲》、第三乐章《哈巴涅拉舞曲》、第四乐章《市集》。
--
15期
高参《小提琴实况录音辑》
这张专辑是小提琴家高参的演奏实况录音。第一首乐曲塔蒂尼《G小调小提琴奏鸣曲》（魔鬼的颤音），一改以前听到的钢琴伴奏，由演奏家沈凡秀弹奏羽管键琴，给人展现返璞归真的巴洛克风格。高参先生持名琴尼克拉·加利亚诺，以高超的琴技与羽管键琴默契的配合，一气呵成将这首被誉为小提琴古典顶峰之作的奏鸣曲诠释得委婉动人。西贝柳斯的《D小调小提琴协奏曲》虽然不在四大小提琴协奏曲之内，但我觉得这部协奏曲相当的完美，除了优美的旋律，对演奏家诠释此曲意境的掌控、技巧的完成度也相当高。这首大部头作品由指挥家胡咏言先生执棒，指挥EOS交响文献乐团协奏。乐曲的开头为聆听者展现了北欧寒冬飘雪静谧的意境，东方一缕阳光初升万物复苏。小提琴在高把位奏出连绵不断优美的音符表示人们又进入新的一天，开始耕耘劳作。陈怡的《思念》，短短的3分43秒的无伴奏小提琴独奏，以滑奏开始，乐曲短小精悍充满西洋乐曲的风格，相当好听。许述惠的《渔舟唱晚》（为小提琴和古筝而作），由苏畅弹奏古筝，经典的旋律加上小提琴与古筝默契的配合，给人一种耳目一新的感觉。
--
6期
打开APP，高品质·离线听
沪ICP备06026464号-4 网络文化经营许可证
沪网文[2014]0587-137号
信息网络传播视听许可证：0911603
©2011-2019 qingting.fm ALL Rights Reserved.
应用名称：蜻蜓FM | 开发者：上海麦克风文化传媒有限公司